| Artistas |Cezanne |Seurat / Signac |Van Gogh |Gauguin |
|Aspectos |
|Relación |El arte y la naturaleza son armonías paralelas.|La naturaleza es la fuente de la que el artista|El arte es el hombre agregado a la naturaleza.
|arte-naturaleza |La naturaleza no debe ser representada, sino |toma los elementos para su obra. No se debe imitar a la naturaleza, mas bien se |
que se la debe realizar. |debe crear a partir de ella. |
|El arte puede deformar la naturaleza, siempre |
|que las deformaciones sean expresivas y bellas.|
|De la naturaleza toma lo que se ve en los |
|suelos. |
|Relación La obra de arte plasma la naturaleza |- |- |
|arte-razón |El arte es el estudio, concreto e inmediato, de|modificada, no es su mera copia. Es una |
la naturaleza. |composición en la que sus elementos se |

No se debe desviar del camino y permitir una |distribuyen en perfecto equilibrio. |
inclinación literaria. |El arte esta asociado a la matematica. |
Piensa en el paisaje, objetivamente, y lo lleva
a la tela.
En la naturaleza existen formas geométricas, de
allí se debe partir.
|Relación |- |- En la obra de arte encuentra encantamientos, |
|arte-sentimiento |El artista no debe ofrecer colorido local o |relacionados con estados oníricos. |
fidelidad al lugar, sino algo apasionado y |A través de los cuadros puede sentirse la |
eterno; expresando la lucha de la vida. |unidad del Yo con el mundo. |
||Colores intensos con una vívida expresión de la
luz y de los sentimientos.
El color debe enlazarse con el sentimiento como
la música con la exaltación.
| Artistas |Cezanne |Seurat / Signac |Van Gogh |Gauguin |
|Aspectos |
|Función del color Los colores deben ser ordenados por el ojo del El color debe ser utilizado de una forma |
El color es lo único verdadero y no debe |espectador de acuerdo a las leyes del arte. |El color permite expresar los sentimientos. |enigmatica para expresar la fuerza interior. |
El Neoclasico fue en México expresión de las clases sociales altas y cultas, siendo la afirmación última de las fuerzas dominantes, del fin del colonialismo; aceptar el arte Neoclasico era aceptar lo moderno, incluirse en un presente en el que aún se anhelaba ligarse al Viejo Continente.
Dentro de las artes, la pintura, escultura y grabado se buscó la forma de cambiar el perfil de la sociedad a la que sedirigían, mientras que la arquitectura fue el verdadero reflejo de la situación concreta de la sociedad de la que surgía.
Es decir, en general esta Arte se manifiesta o comienza por las Academias, se da debido a todos los cambios que van surgiendo durante la época, esta transición de lo colonial ya a algo mas tecnológico; hace que surjan distintas manifestaciones como las que encontramos en seguida
Arquitectura
La arquitectura neoclasica mostró de forma evidente y veraz la conciencia del momento histórico-cultural en la construcción de iglesias, palacios y edificios de arquitectos tanto españoles como criollos.
El mas notable arquitecto fue el español Manuel Tolsa, maestro de la Academia entre cuyas obras se encuentra el Palacio o Colegio de Minería, edificio de tres pisos en cuya fachada alternan los órdenes dórico y corintio y cuyo cuerpo que contiene el patio, escalera, capilla y salón de actos es de una imponente monumentalidad. Tolsa fue ademas pintor y escultor y legó en escultura la estatua ecuestre de Carlos IV, verdadero tesoro neoclasico.
Entre los arquitectos criollos se pueden citar a Damian Ortiz y a Francisco Eduardo Tres guerras, quien no solamente fue arquitecto sino ademas pintor, grabador escultor y músico, este último atacó vehementemente al tradicionalismo y sus manifestaciones ultra-barrocas, criticando ademas causticamente a los gobernantes del México independiente que no cumplían con el compromiso de liberación y progreso nacional. Gracias a suprolífica obra, el Neoclasico se extendió por toda la región del Bajío.
Fundamentada en el Romanticismo, la arquitectura tuvo un gran florecimiento a fines del siglo XIX: ruptura y crítica del arte que le precedía y se abocó a la búsqueda de una nueva identidad. Este nuevo estilo incorporó y adaptó en sus formas todos los estilos arquitectónicos, desde el neogótico hasta el Art Nouveau; eclecticismo que fue el fundamento y el sentido verdadero de esta época que culminó con la Revolución Mexicana de 1910.
Pintura
Después de la Guerra de Independencia, la Academia sufrió graves problemas tanto administrativos como en su cuerpo docente, que no serían solventados sino hasta mediados de siglo. Es por esto que la primera parte del siglo XIX la constituyen obras de artista extranjeros que llegaron a México atraídos por su historia, naturaleza, arqueología, vida y costumbres y realizaron obras entre las que se encuentran pinturas, dibujos y publicaciones. Entre los pintores mas importantes de esta época estan los extranjeros Claudio Linati, Federico Waldeck, Daniel Thomas Egerton y Juan Mauricio Rugendas.
No fue sino hasta mediados del siglo XIX que se inició el arte propiamente mexicano de tendencia académica y romantica que prevalecería hasta el siglo XX. Los maestros europeos fundaron una escuela académica basada en el Clasicismo, estilo que gustaba mucho a la nación que empezaba su desarrollo. El maestro en pintura Pelegrín Clavé, tuvo como alumnos de esta escuela aSantiago Rebull y a Felipe Gutiérrez, entre otros.
Una de las formas de expresión pictórica mas representativa e importante de este momento fue el paisaje, que encontró a su mejor intérprete en José María Velasco, quien le imprimió una esencia netamente mexicana.
En su obra, descubrió la vasta belleza |Se deben utilizar sólo los colores puros. |Los colores de la naturaleza no deben copiarse |En la naturaleza no existe el color por sí |
Pintar es realizar sensaciones cromaticas. | |literalmente, sino que la naturaleza debe ser |solo, sino que es sugerido en la naturaleza. |
No se debe aislar el dibujo del color, puesto recreada a través de colores equivalentes.
que no existe en la naturaleza nada que esté Atracción por los contrastes cambiantes de
dibujado. colores primarios y complementarios.
El impresionismo debe ser superado |El impresionismo debe ser llevado a sus últimas|El impresionismo debe ser superado |El impresionismo debe ser superado |
|Posición frente al consecuencias. |
|impresionismo La técnica deja de ser instintiva para ser |
|meditada y constante. |
|Proceso pictórico |Registro y organización de las sensaciones |Salpicado del lienzo con puntos de colores, de |- |- |
cromaticas. |forma equilibrada. |
|La tela se va llenando de contraste en |
|contraste. |
|Influencias |Delacroix |- |Delacroix |Japonesa |
|exteriores |Estampas japonesas