En los cien años que transcurren en
Argentina, desde 1810 hasta 1910, la arquitectura y la construcción (que
no son sinónimos, pues la construcción se refiere a la estructura
y la arquitectura es mas totalizadora y se emplea fundamentalmente para
designar al diseño o al estilo), atraviesan un período de
importantes cambios, con incorporación de nuevas técnicas,
materiales e influencias de las mas diversas. Las maneras de construir
también cambiaron, los edificios, estructurados con perfiles de hierro y
revestidos de gruesos muros de ladrillos en la época colonial, fueron
remplazados por el maleable hormigón armado hacia fines del siglo 19. Muchos porteños,
de vivir en las típicas casas chorizo, se mudaron a los edificios de
varios pisos que comenzaron a proliferar en la metrópoli, a medida que
avanzaba el siglo 20 y junto con la generalización de uso de la
electricidad, estos edificios fueron provistos no solo de luz corriente, si no
también de ascensores.
En cuanto a los estilos arquitectónicos, tras la Independencia, declinan
el poscolonialismo y luego el el neoclasicismo, para insinuar los comienzos de
un eclecticismo con la aplicación de los mas variados estilos,
aunque predominen el renacimiento italiano y francés. Una de las obras
mas representativas de esta época fue el antiguo Teatro
Colón (el actual data de 1909), que seguía los lineamientos de la
arquitectura italiana. Otra obra muy importante, fue la Aduana Nueva (demolida
en 1884), constituida por un conjunto de edificios, el principal muy sobrio,
con forma semicircular cuya parte curva miraba hacia el río.Era de gran
tamaño, constaba de 5 pisos rodeados por galerías. Otra de las
obras, fue el edificio de la legislatura nacional, construido entre 1862 y
1866. Tenía forma de semicírculo y una cúpula central que
permitía la iluminación con luz natural. La fachada estaba
inspirada en la arquitectura del
renacimiento italiano. Demolido. El Colegio Modelo de Catedral al Norte, en la
ciudad de Bs. As., fue el primer edificio construido especialmente para la
enseñanza oficial, y se construyó en el año 1860. La
arquitectura religiosa también recibió buen impulso en este
período. Algunos ejemplos mas importantes son, las iglesias de:
Balvanera, el Socorro, La Concepción, La Piedad, El Salvador, Las
Victorias, Santa Felicitas, La Inmaculada Concepción (en Belgrano), San
Juan Evangelista, San Carlos (en Almagro), Santa Lucía, San Cristóbal,
y San José de Flores. En 1863, el mismo escultor que trabajó para
la Piramide de Mayo, terminó el frontispicio de la fachada de la
Catedral de Bs. As, de estilo neoclasico y que consiste en un gran
pórtico con 12 columnas de orden corintio. Otra de las mas
importantes obras, fue el Palacio San José, que fue construido entre
1848 y 1857. Este edificio es de planta rectangular, y se divide en dos
cuerpos, cada uno con patios interiores centrales, de estilo renacimiento
italiano aunque también se advierte cierta nfluencia del arte colonial. Durante la
'Generación del 80', comienza un período de profundas
transformaciones que influyeron en el proceso de urbanización. La
arquitectura tiene un predominio del Eclecticismo académico.
Esta corriente llevóa la
cosmopolitización de la arquitectura en la Argentina, y en especial en Bs. As;
y se basó en el pasado académico, predominando en ésta, el
equilibrio, la armonía y la simetría, de la antigüedad
clasica. Otra corriente que ejerció gran influencia fue la italianizante,
que se anticipó en su penetración a la francesa, y al igual que
ésta, se inspiró en la antigüedad clasica. Esta
corriente estilística arquitectónica, se caracterizó en un
primer momento, por su austeridad y elegancia, y por su prolongación del neoclasicismo,
eliminando la rigidez que éste poseía. Mientras, que el segundo
momento de esta arquitectura, ofrece un aspecto mas ampuloso con
abundante ornamentación y obras de valor desparejo. En la última
década, dicho estilo perdió importancia ante el avance de la
corriente francesa denominada del Segundo imperio. En este período, se
pueden destacar obras como:
la Casa de Gobierno (remodelación), la Catedral de La Plata, la antigua
facultad de Derecho, el demolido Mercado Central, etc. En la década de
1880-1890, las obras mas destacadas en este período de predomino
del clasicismo francés, son: el demolido Teatro La Opera, La casa de
Gobierno de la ciudad de La Plata, el actual Teatro Colón (su
terminación), la construcción del puerto de Buenos Aires, la
apertura de la Avenida de Mayo (los edificios que en ella se construyeron,
tuvieron un predominio del academicismo clasicista francés, con sus
techos de pizarra, las fachadas de variados recursos ornamentales y detalles
decorativos de líneas versallescas), y el edificio construido para sede
del diario “LaPrensa”. En la arquitectura religiosa se
utilizó el estilo gótico, y un fiel ejemplo de ello lo constituye
la importante basílica de Lujan, de 106 mts. de altura, cuyo
aspecto general recuerda a la catedral de Chartres.
La euforia progresista que caracterizó a la arquitectura del ochenta se advierte en el aspecto del edificio construido en 1887 para
depósito de Obras Sanitarias. Otra obra característica de este
período, es el Palacio de Aguas Corrientes.
Período 1900-1910: En este período prosigue el eclecticismo
arquitectónico, predominante en las dos primeras décadas del siglo XX con una
variada gama de estilos, aunque se advierte una marcada influencia de Francia,
seguida en orden decreciente por Italia, Inglaterra y Alemania. Una de las
obras mas destacadas con influencia borbónica, es la residencia
de Anchorena, construida en el año 1910 y que actualmente es el Palacio
de Cancillería, sede del Ministerio de Relaciones Exteriores y Culto. En
La arquitectura religiosa, se emplearon ciertas formas nórdicas o el
estilo romanico con aportes bizantinos, como
se observa en la Iglesia de Santa Rosa de Lima. Otra gran obra, es
el edificio del
Congreso Nacional. También en este período se terminaron las
obras del
Teatro Colón.
Cabildo
Bolívar 65. Diseñado por el arquitecto Jesuita Andrés
Blanqui en 1580, fue la primer sede de gobierno de la ciudad de Buenos Aires en
momento de su fundación y a través de los años
sufrió modificaciones en su construcción. En su interior funciona
el Museo Histórico Nacional del Cabildo y la Revolución de Mayo
donde se exponen colecciones dearmas, medallas y muebles de la época de
la Independencia. Permanece abierto de martes a viernes de 12:30pm a 7pm, y los
domingos de 3pm a 7pm.
Casa de gobierno
Balcarce 50. Es la sede del
Gobierno Nacional. Su construcción data del
año 1580 y luego de una serie de remodelaciones y con la
colaboración del
arquitecto italiano Francisco Tamburini, se modificó su frente para dar
al edificio un aire italiano-francés. Durante la presidencia de Domingo
Faustino Sarmiento, a fines del siglo XIX, el
edificio fue pintado de rosa, basado en la idea de combinar los colores de los
dos sectores políticos del
momento -rojo para los federales y blanco para los unitarios-, y de la mezcla
salió el rosa, dandole su popular nombre de “Casa
Rosada”. El cuerpo de Granaderos a Caballo del General San Martín,
con sus coloridos uniformes, custodian el edificio
Catedral Metropolitana
Av. Rivadavia y San Martín. Esta catedral de estilo neoclasico
fue construida en el siglo XVIII y en su interior reposan los restos del libertador General José Francisco de San
Martín, una de las figuras históricas mas importantes de
la Argentina.
San Martín fue responsable de las batallas que resultaron en la independencia
del
país. Abierto todos los días
Piramide de mayo:
Plaza de Mayo. Esta estatua, erigida el 25 de Mayo de 1811, fue el primer
monumento que se construyó en la ciudad de Buenos Aires en
conmemoración de la independencia del primer gobierno argentino de 1810.
En 1856 fue revestida con ladrillos y argamasa, aumentando su volumen, se le
colocó una estatua de la República en la cúspide yen torno
a la base, se le agregaron esculturas alegóricas a la agricultura, el
comercio, las ciencias y las artes. La piramide original se conserva en
el interior y se encuentra en perfecto estado
Café Tortoni
Avenida de Mayo 829. Fundado en 1858, este edificio de estilo Art Nouveau
alberga a uno de los cafés literarios mas antiguos de la ciudad
donde aún se escucha tango y jazz por las noches. Personalidades del
mundo artístico y político como Benito Quinquela Martín,
Molina Campos, Raúl Gonzalez Tuñón, Alfonsina
Storni, Jorge Luis Borges, Baldomero Fernandez Moreno, Roberto Arlt y
José Ortega y Gasset entre otros, han pasado por este café.
Correo Central
Av. Leandro N. Alem y Av. Corrientes.
Este clasico exponente de arquitectura francesa fue diseñado por
el arquitecto francés Norbert Maillar e inaugurado el 28 de septiembre
de 1928. En el interior, recientemente restaurado, se conserva el equipamiento
original en las salas de atención al público, valiosos
cerramientos de vitreaux y un importante patrimonio
histórico-artístico, integrado por esculturas de M.Fiot,
M.Chirico entre otros, y pinturas por Bernaldo de Quirós y Lola
Frexas.
Palacio del congreso
Av. Entre Ríos, entre Hipólito Yrigoyen y Av. Rivadavia. Este
edificio es la sede de la camara de representantes (Senadores y
Diputados) de la Republica Argentina.
Fue diseñado por el arquitecto italiano Víctor Meano e inaugurado
en 1906. Su estilo exterior es greco-romano, con visos renacentistas y
revestimiento de marmol blanco, columnas corintias, cornisas y frisos
decorados.
Torre Monumental ode los Ingleses
San Martín y Av. Libertador. Se encuentra en el centro
de la Plaza Britannia (Plaza Aeronautica Argentina). Fue construida por
residentes britanicos en conmemoración al Centenario de la
Revolución de Mayo, e inaugurada el 24 de mayo de 1916. La
compañía encargada de la construcción de la torre fue
'Hopkins y Gardom' y todo el personal
técnico, como
los materiales, salvo la arena y el agua, fueron traídos de Inglaterra.
Sobre la puerta principal, tiene la inscripción 'al gran pueblo
argentino', los residentes britanicos, salud, 25 de mayo
1810-1910'. La torre cambió su nombre a “Torre
Monumental” luego de la guerra de Malvinas en 1982; pero la gente
aún la llama Torre de los Ingleses
Teatro Colón
Cerrito 608. Inaugurado el 25 de mayo de 1908, es el teatro lírico de
mayor envergadura de América Latina.
Su fachada tiene marcadas influencias del
Renacimiento Italiano y en su interior se destaca la cúpula pintada en
1966 por Raúl Soldi, plastico argentino de reconocimiento
mundial. Cuenta con una magnífica programación de ópera y
ballet y de su escuela de Ballet surgieron grandes bailarines como Julio Boca, Maximiliano Guerra y Paloma
Herrera
El Viejo Almacén
Balcarce y Av. Independencia. Este antiguo almacén de campaña se
remonta al año 1798, pero fue recién en 1969 cuando Edmundo
Rivero lo convirtió en “El templo del Tango”. Los mayores
exponentes de este género como
Aníbal Troilo, Osvaldo Pugliese y
Breve descripción sobre estilos de casas construidas a fines del siglo XIX y
principios del XX
Pueden denominarse casas antiguas aquellas quefueron
construidas hace 100 años o mas. En la Argentina se edificaron viviendas
de distintos tipos, según los diferentes niveles sociales, y variados
estilos arquitectónicos. La casa colonial española, podría
nombrarse como unas de las primeras
construcciones hasta que a partir de 1880 con la llegada de miles de
inmigrantes europeos y una acentuada admiración por la opulencia
francesa influyen y nutren a las construcciones de esa época para
convertirlas en unas de las mas ricas del mundo. El proceso de
europeización se dio a traves de la penetración del
capital britanico, del
barniz cultural francés y de la mano de obra italiana y española
provista por la inmigración. Totalmente eclécticas, se mezclan y
enlazan distintos estilos para dar como resultado estos tipos de edificaciones:
Colonial
Estilo arquitectónico desarrollado desde fines del S. XVII y principios
del S. XIX, su tipología responde a plantas en forma de U con patio
central, gran sencillez, galerías flanqueando el cuerpo principal y
pequeñas torres de un piso sobre el acceso principal. Colores
característicos, colorados,
rosas y ocres. Paredes de gran grosor, frisos con ceramicas brillosas y
de colores fuertes. Ceramicas oscuras y colores tierra en los pisos con
aplicación de tocetos.
Durante el eclecticismo español y criollo aparecen fragmentos regionales
de vertientes andaluzas, limeñas, alto peruanas y rioplatenses. En
el siglo XIX se le agregó una puerta cancel, estas casas tenían
interiores sencillos, con revoques de barro y bosta, y unas pocas veces un simple
encalado en las paredes, loscielos rasos de vigas y ladrillos de techo. Las
cocinas estaban en un segundo patio, era el lugar de recibo de las visitas
menores. Las azoteas tenían una amplia superficie, aireada,
servía para tomar fresco en verano, divertirse en carnaval y dialogar
con los vecinos. En el centro del patio se solían encontrar los aljibes,
hoy se encuentran pocos de ellos dado que en 1880 fueron prohibidos al
extenderse la red de agua.
Casas de alquiler: Desde 1785 se pueden ver pequeñas casas de renta
organizadas para el maximo aprovechamiento del terreno, los cuartos del
frente eran destinados al comercio, y en el interior estaban las habitaciones,
la dependencia de la cocina y en el patio del fondo
un común (retrete). Los distintos ambientes estaban vinculados
con un simple y angosto pasillo. Con la llegada de los primeros inmigrantes
estas casas pasaron a formar los famosos conventillos o casas
de inquilinato, en su mayoría estaban ubicados en el barrio sur, el
crecimiento de la población desde las últimas décadas del
siglo XIX fue vertiginoso, con la aparición del loteo y el auge de los
transportes se pobló paulatinamente los alrededores de la primera
concentración cercana a la plaza. La casa chorizo, era algo
así como
una antigua vivienda colonial partida en dos, una gran ventaja de esta
tipología estaba en la flexibilidad. Se podía adaptar a
diferentes necesidades, gustos y niveles económicos y asegurar un
crecimiento a lo largo del
lote, la idea de habitación era todo, dormitorio, sala, comedor, lugar
de trabajo. Los techos eran de vigas de madera,
alfajías y chapa primero, yluego de 1880, bovedillas sobre vigas de
perfiles de hierro. La puerta tenía dos altas hojas vidriadas, con una
banderola de cadena que aseguraba la ventilación. La cocina era a veces
una simple improvisación, estaba construida en un rincón del patio con maderas y
chapas, ubicación que permitía mantener los feos olores alejados
de las habitaciones.
Colonial español | Casa en Defensa y Alsina, de 1812 |
|
Podemos encontrarlas en: San Isidro,
Belgrano, San Telmo, Flores, Núñez, Caballito, en las provincias
de Salta, Tucuman, pueblos del interior del
país, Estancias.
Inglés o pintoresquista
Moda de 1880 introducida por la llegada de colonos ingleses a la Argentina
(ferrocarril). Estas viviendas eran parte de los beneficios que recibía
el personal y estaban directamente relacionadas con la permanencia de
aquél en el trabajo. Ya fueran viviendas aisladas o apareadas, estaban
rodeadas de pequeños jardines con un cerco que acotaba el espacio
propio. Algunas de sus características son sus muros con ladrillos a la
vista, techos de tejas planas a dos aguas, bow window con vitrales en forma de
rombos en sus ventanas. Escudos de familia en los hall de entrada, ventanas muy
angostas y altas. Pasillos característicos revestidos en
mayólicas brillosas (verde inglés-ocres-rojos) con frisos. De
forma compacta, todo se destina a conservar el calor en los inviernos crudos es
por esta razón que se encuentran grandes chimeneas en los cuartos y en
el living principal.
Estilo TUDOR: dentro de los distintos estilos ingleses el Tudor fue uno de
los mas utilizados en lasconstrucciones de principios de siglo XX, los
diferenciamos por sus arcadas en punta en todas sus aberturas, escudos heraldicos
en ventanas, y accesos amplios con grandes hall de entrada.
Estilo Tudor | Chalet estilo inglés | Estilo
pintoresquista |
Podemos encontrarlas en: Mar del Plata, Hurlingham, Grand Bourg,
Banfield, Remedios de Escalada, Temperley, Lómas de Zamora,
Adrogué, Quilmes (CAPITAL) Flores, Floresta, Villa del Parque, sobre
todo TUDOR. Estancias, interior del
país.
Inspiración italiana y francesa
Construidas a fines del S. XVIII, influenciados por la primera Bella
Epoqué. Fluctúa el estilo entre las últimas influencias del auge italianizante de mediados del siglo XVIII y por los primeros aires
franceses (los que iban a ser moda de las próximas décadas).
Estilo ecléctico, son las casas que predominan hoy en día por su
gran ductilidad y durabilidad, permiten un buen reacomodamiento de los
ambientes, las mas buscadas al momento de comprar una casa antigua para
reciclar.
| |
Podemos encontrarlas en: San Telmo, Barracas,Almagro, Boedo, Balvanera, Palermo, Temperley,
Adrogué.
Italianas
Características de fines del
siglo XIX, se las puede diferenciar por sus plantas alargadas, sus
líneas rectas. Mantienen el estilo ecléctico
característico. Entradas con escaleras y largas balaustradas, encerradas
en largas galerías perimetrales. El acceso principal se jerarquiza con
una importante galería de columnas de mampostería almohadillada.
Frontis curvos, suele encontrarse un patio central con galerías de
distribución hacia los distintos ambientes.Columnas de hierro en galerías
y patios.
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Podemos encontrarlas en: San Telmo, Barracas,Almagro, Boedo, Balvanera, Palermo, Temperley,
Adrogué.
Francesas
Las tendencias borbónicas consiguen una afirmada hegemonía en la Argentina. Es
evidente que un consistente sector de la elite dirige su mirada hacia
París como paradigma de nuevas
modalidades del habitat e impone los
academicismos como la École de Beaux
Arts como jerarquización de la
edilicia institucional o como
expresión de distinción en la edilicia privada. Sus principios
basicos (órdenes clasicos, simetría,
proporción) tipologías (derivadas del clasicismo francés) y estilemas
lingüisticos, generalmente con hibridaciones italianizantes, se difunden a
partir de 1880.
Por lo general son casas de mucha complejidad en su estructura de usos,
paleacescas, muy bien organizadas , con una marcada diferenciación entre
las zonas sociales destinadas a recibir, donde todo empieza con el mensaje de
una fachada ostentosa con techos de fuerte pendiente con pizarras y
óculos, chimeneas y remates. En las aberturas predominan los arcos
góticos y las simetrías versallescas en sus formas, los muros son
macizos y almohadillados, en su mayoría recubiertos de Piedra
París. En su interior, luego de franquear la imponente puerta de roble,
se entraba en un hall principal muy amplio que conectaba con el escritorio del señor, la
sala de recibo, el comedor y a veces con un jardín de invierno en el
fondo. Una amplia escalera, lo mas trabajada posible, marcaba el centro del salón,
grandes ventanales de hierro repartido con vidrios decolores vivos, grandes
vitroux con motivos de gobelinos o tapices franceses. Pisos de roble de
Eslavonia, en las paredes suele encontrarse boiseries talladas en roble y
cielorasos muy decorados.
Estilo Rococó |
| Residencia francesa |
Las encontramos en Palermo,
zona de Recoleta, Belgrano, y practicamente en toda la provincia en
casas de clase media.
Art Nouveau
Estilo decorativo que sienta las bases a la modernidad, nace en Bélgica
y se desarrolla aproximadamente entre los años 1880 hasta 1905, a pesar
de nacer como una gran movida fue una iniciativa que no superó el efecto
decorativo de las fachadas. Puede distinguirse de otros movimientos porque se
caracteriza por sus formas florales, líneas curvas, continuas muy
largas, que pueden repetirse en molduras y frisos. Rejas y aberturas con
trabajos extremadamente cargados en forma de lirios, hojas entrecruzadas,
libélulas, mariposas, cartílagos (murciélagos),
terminaciones en forma de rulos o sarmientos de vid. En la Argentina influye
una variante de la línea modernista catalana, siendo Gaudí su
gran exponente, encontramos en Buenos Aires algunas casas con este estilo, es
facil diferenciarlas por sus fachadas recargadas, característica
que reinó en esos los comienzos de los tiempos
llamados años locos.
|
Balcón con detalles de ramas |
Las encontramos en Flores, Floresta,
Microcentro.
Art Decó
Este estilo nació como
reacción contra el modernismo y se esforzópor eliminar toda la
ornamentación, predominó durante los años 20 y 30
destacandose un revailval en la década de los 70. Es un estilo
que trata de ser expresión de una nueva cultura industrial y permite
también un facil monumentalismo en la arquitectura. Sus
códigos de composición, el equilibrio entre efectos
dramaticos y sus elementos surgieron de formas basadas en las antiguas
culturas, todo se hacía geométrico.
Este lenguaje con un viso de modernidad sirvió de respuesta al
barroquismo del
academicismo, y prenunció muchas de las sencillas formas de la
arquitectura moderna. Las rectas, las circunferencias, el zig-zag, las grecas,
motivos solares en una repetición casi industrial y mucho de cintas
decorativas. El estilo coincide con una nueva tematica en los espacios
sociales, como
los cinematógrafos y las renovadas confiterías. Se aplicó
en gran escala en las casas de clase media.
Casa de renta | Sede de Diario Crítica, sobre Av. de Mayo | Casa del
Teatro. Bs.As |
Podemos encontrarlas diseminadas por todo Buenos
Aires, zona de Capital Federal en su gran
mayoría.
Racionalismo
Estilo que nació pasado los años 30 y se desarrolló
durante los años siguientes dado a sus características
funcionales y revolucionarias del
movimiento. Nace en contraposición a los años anteriores
excluía al maximo todo lo que fuera ayornamiento. Se distingue
por sus formas curvilíneas que se asemejan a la geometría de la
pintura y la escultura cubista. Se admiraban los objetos de la sociedad industrial,
el barco a vapor, el aeroplano y el coche.
Confitería Munich | |
Algunos deargentina
Edificio | Palacio Paz, actual Círculo Militar | Casa Mousion, ex bazar
Dos Mundos | Hospital Español (demolido) | Banco de Boston | Casa del
Teatro | Cine Gran Rex |
Año/Estilo |
1912, academicismo francés |
1912, academicismo francés |
1908-1911, art noveau catalan |
1925, neocolonial |
1927, art déco |
1937, modernismo |
El Museo Nacional de Arte Decorativo fue creado en el año
1937; anteriormente había sido la residencia de Matías
Errazuriz
y Josefina de Alvear.
Dicho museo, dedicado a las artes decorativas, esta instalado
en una magnífica residencia de estilo neoclasico francés,
construida a principios del siglo XX que fue declarada monumento
histórico artístico el 1 de Mayo de 1997.
Esta familia de la alta sociedad, estuvo involucrada en la política
argentina
y chilena.
El matrimonio interesado en el arte y las antigüedades adquirió
valiosas colecciones de obras de arte europeo y oriental,
que, en su mayoría forman parte del
patrimonio del
museo.
El arquitecto que llevó a cabo el proyecto fue René Sergent,
quien se destacó por la construcción de residencias particulares
de estilo neoclasico.
El aspecto externo del edificio esta
inspirado en el neoclasicismo
del siglo
XVIII. Dentro del mismo predomina el estilo
francés del
siglo XVII y XVIIII.
La residencia tiene 4500 m2 y posee cuatro pisos.
El lugar pasó a ser patrimonio nacional, después de la muerte
de Josefina de Alvear, momento en el que Matías Errazuriz
ofrece la venta del edificio al gobierno, con la condición de
que sea destinado a convertirse en un museo.Conclusión
La investigación se realizó con el fin de descubrir los estilos
arquitectónicos y de diseño de interiores que aparecen en el
Museo Nacional de Arte Decorativo.
En este palacio, conviven diferentes estilos, neoclasico, estilo
francés del siglo XVI y XVIII, renacimiento, barroco, rococó y
Luís XVI, los que generan un gran atractivo, transmitiendo la
elegancia y el poder que representaba la familia.
Es interesante apreciar tanto la arquitectura como la cantidad
de obras de arte que componen al museo, la mayoría de
éstas pertenecientes a la familia Errazuriz Alvear,
traídas de
Europa por sus integrantes.
Esta grandiosa residencia, desde el momento de su construcción,
fue pensada como
museo, por eso las obras de arte
siempre fueron la principal preocupación de la familia ya que
representaban un importante patrimonio y el legado para sus
futuras generaciones. Así, siempre fueron sumamente cuidadas
y mantenidas a lo largo de los años. Analizando la entrevista
realizada descubrimos que la vivienda es muy agradable
a la vista, sin embargo sería difícil en la actualidad convivir
con
tantos estilos en un hogar de familia. También descubrimos
que el arquitecto René Sergent es reconocido en la Argentina.
Lo que nos motivó a llevar a cabo esta investigación,
fue que aportaría una gran riqueza de datos a nuestros conocimientos
como estudiantes de Diseño de Interiores,
sobre
las diferentes tendencias que pueden convivir en un mismo
espacio, para así incorporar ideas a nuestros futuros proyectos
así como
brindarles información a otros estudiantes deDiseño y de
Arquitectura.
La evolución del paisaje
arquitectónico urbano de la ciudad de Buenos Aires
puede dividirse en 4 períodos, a través de los cuales podremos
apreciar los cambios que se fueron produciendo en este arte de adaptar los
espacios a las necesidades del
hombre.
Esos cambios que estan dados por distintos factores: políticos,
sociales, económicos, han influido en la arquitectura y a través
de ésta, los barrios fueron adquiriendo identidad propia.
> 1536 a 1810 Proceso Fundacional
El trazado fundacional fue en damero (16 manzanas paralelas al río y 9
manzanas perpendiculares en traza cuadricular).
La arquitectura pública era sustentada por la autoridad impuesta por el
rey y la arquitectura popular con mayor libertad en el tratamiento de la
construcción.
Las primeras casas eran muy precarias hasta que aparecieron elementos nuevos como el adobe y la
terracota., las ventanas eran cubiertas con cueros, los pisos de tierra y los
techos eran de paja.
Luego se incorporarían muros de gruesos terrones, puertas de madera y rejas de madera
labrada.
En el período colonial, aparecería la herrería de obra, la
teja muslera o colonial, la ceramica, el aljibe, la grasa animal (para
aislar la humedad) y sangre vacuna para dar color a las paredes.
Por último se incorporó la azotea, el aljibe (para canalizar las
aguas de lluvia, caños de ceramica, patio de carruajes, portones
de acceso y elementos decorativos del
clasicismo italiano es decir 'la casa colonial con secuencia de
patios'.
> 1810 a 1880 Proceso Pre Moderno
El entorno de la Revolución deMayo fue de tono neoclasico y
romantico.
Se construye la Recova y la Piramide, del pórtico de la Catedral
y el Palacio de la Legislatura en la Manzana de las Luces.
En 1821 Bernardino Rivadavia reglamenta el tejido urbano, se implementan las
ochavas, se diagrama la avenida. Circunvalatoria (actuales Entre Ríos - Callao) y las 8 avenidas
de este a oeste (4 al norte y 4 al sur). Se crean plazas públicas, el
Cementerio de Recoleta y se proyecta el Puerto Nuevo.
Todo este proceso convierte a Buenos
Aires en la 'Gran Aldea'.
En 1871, a raíz de una epidemia de fiebre amarilla, las familias
adineradas que tenían sus casonas en la zona sur, se vieron obligadas a
emigrar hacia la zona norte y esas viviendas darían origen a los
conventillos.
> 1880 a 1920 La Metrópolis Moderna
Considerada la época de mayor esplendor económico, crecimiento de
la ciudad, extensión de infraestructura de servicios y transporte
público.
Se inician importantes obras públicas: la Casa de Gobierno, el Congreso
(Palacio Legislativo), el Teatro Colón, el Palacio de Aguas
Corrientes.
Las familias que tenían sus casonas en la zona sur hacen construir sus
mansiones palaciegas en la zona norte (Retiro y Recoleta), donde se evidencia
el poderío económico y se pone en juego el buen gusto y la
creatividad de los arquitectos extranjeros, que proyectaron los lujosos
palacios de estilo francés.
Hacia 1894 surgiría un modernismo antiacademicista: el Art Nouveau y el
Art Decó.
En el area vivienda aparece el Petit Hotel, distribuido en 4 niveles
(subsuelo, planta baja y primera y segunda planta.Paralelamente surge el ascensor
(1898), avances que marcan aún mas las clases sociales.
> 1920 a 1990 Evolución de la Metrópolis Moderna
Período marcado por acontecimientos políticos y sociales: Crisis
económica, resurgimiento de las clases populares.
Se advierte un desarrollo del
barrio. Aquellos nucleamientos de vecinos, en torno de un club social y
deportivo, los cafés de la esquina, los cines de barrio, las bibliotecas
populares. Todas manifestaciones participativas de vecinos que
conduciran a una suerte de 'identidad barrial'.
Modernos departamentos (habitantes en estantes) y casitas sobre lotes propios,
en una sola planta y con pequeños fondos libres.
Hacia 1930, luego de la visita a nuestro país de Le Corbusier, se inicia
una nueva corriente arquitectónica, derivada de la Escuela de Chicago y
otras, conocida como
'el Racionalismo'. (prioriza la armonía de los espacios, las
formas resueltas por las funciones, sin adoptar ornamentaciones superfluas).
Ej: El Kavanagh -1935-
A partir de 1945 se pretende dar una imagen de Estado poderoso, a través
de la solidez y monumentalidad de sus edificios públicos y surgen nuevos
emprendimientos de propiedad horizontal.
Ej: Facultad de Derecho y Ciencias Sociales, Fundación Eva Perón
luego Facultad de Ingeniería y edificios con un nuevo elemento
estructural para fachadas, 'courtain wall' o muro cortina, que
cambiaría la imagen monumental por la de transparencias: Mercado del
Plata.
Luego se produciría una convivencia de diferentes tipologías
constructivas que renovarían el paisaje urbano: el Plan Master Reciclaje
dePuerto Madero, recuperando los viejos depósitos aduaneros
(arquitectura ladrillera de los ingleses) y el complejo Catalinas Norte
(Sheraton Hotel,-1972- primer edificio del complejo).
Desde 1980 hasta nuestros días, la ciudad fue invadida por nuevas
tendencias y propuestas, surgiendo las llamadas arquitecturas comerciales
volcadas al shopping y las renovaciones urbanas como autopistas y ensanches de rutas. Y
bordeando la zona de Puerto Madero, aparecen nuevos edificios de oficinas
(edificios inteligentes): Torre Bouchard (1994), Fortabat 1993), Edificio
República (1994).
AMERICAN |
| American:
El típico estilo norteamericano, de lineas claras, molduras sencillas y
juego de volúmenes en dos plantas acompañados por el techo de teja
plana negra. |
|
AMERICAN COUNTRY |
| American Country:
Una variante del American, mas integrado al terreno; ventanales grandes,
terrazas y techos a cuatro aguas para cada volumen. Se incorporan dinteles
curvos. |
|
ANGLO NORMANDO |
| Anglo Normando
Casas inglesas y del norte de Francia con el tradicional ladrillo a la vista o
con junta rasada, y estructuras de madera a la vista. Los juegos de techos
cubren y dan caracter a la casa bajando frecuentemente sus aleros hasta
la planta baja. |
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BOSTON |
| Boston
Las mansiones del Este con ladrillo visto o revoque, se acompañan con
molduras y almohadillados. Generalmente con fachadas simétricas y de dos
o tres plantas. También pueden incorporar columnas redondas y barandas
interiores y exteriores de madera
rectas. |
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CAMPO ARECO |
| Campo Areco
La casa de campo tradicional de los pagos de Areco, volúmenes planos, a
veces rematados con rejas de hierro, miradores, y molduras sobrias. Ventanas
verticales, puertas de dos hojas con vidrios y otros detalles, recuperan
imagenes bonaerenses. Suele integrar galerías de teja francesa. |
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CAMPO ARGENTINO |
| Campo Argentino
Una cuidada rusticidad, confiere a este estilo calidez y clase. Revoques
rústicos, pisos de cemento detalles de madera, troncos estructurales en columnas y
techos, chapa ondulada gris y pisos exteriores de ladrillo, cuando responden a
un cuidado diseño, agregan valor y categoría. |
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CAMPO PAMPA |
| Campo Pampa
Combinación de volúmenes rectos con techos en pendiente a la vista
en chapa gris o teja colonial. Molduras sencillas, puertas tipo establo,
zocalones perimetrales, completan este estilo que se desarrolla generalmente en
una planta. |
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CHALET DE CAMPO |
| Chalet de Campo
Casas extendidas con amplias galerías y techos de chapa o teja de anchos
aleros. Aberturas grandes y mucha comunicación interior-exterior. Pisos
de ceramica o piedra, grandes cocinas de tipo rústico, Detalles
con antigüedades y reciclados. |
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CHALET CLASICO |
| Chalet Clasico
Protagonista del reinado de las casas-quinta y de la costa bonaerense, admite
una amplia gama de variaciones, en general con ladrillo a la vista, mucha
madera, techos de teja natural o esmaltada negra, e influencia de las casas
inglesas. |
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CHALET URBANO |
| Chalet Urbano Tradicional de los barrios abiertos de gran
categoría, destaca el uso del ladrillo
y la madera,
con molduras, pilares y gran variedad de recursos que realzan la
volumetría en general compacta por ocupar una parte importante de los
lotes en que se construye. |
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COLONIAL INGLES |
| Colonial Ingles
Clasico de los barrios ingleses surgidos alrededor de las estaciones de
ferrocarril, así como
en todas las colonias de época, puede tener techos de chapa o pizarra y
cargas con molduras. Aleros rematados en detalles de zinguería y
trabajos ladrilleros que le dan un caracter muy especial. |
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COLONIAL ITALIANO |
| Colonial Italiano
De uso muy difundido a partir del
trabajo de los arquitectos y artesanos italianos, que en el siglo pasado
construyeron grandes obras urbanas y de estancias. Pilares cuadrados, molduras
rectas, profusión de tallas y moldurados basados en órdenes
clasicos adaptados a la pampa argentina.
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COLONIAL MODERNO |
| Colonial Moderno
Una concepción abierta y desarrollada en volúmenes, con cubiertas
de chapa, molduras rectas, paños vidriados y patios internos, unifican
una concepción actual de la distribución de la casa con
tipologías clasicas. |
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Country |
| Country
Casas tipo campiña inglesa, de colores alegres, ventanas amplias con
marcos, molduras y remates blancos, Techos de chapa o teja plana negra. Madera a la vista en los
techos sin cielorraso y gran variedad de volúmenes. |
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FRANCES |
| Francés
Usado en general para residencias de gran categoría, puedetener techos a
la mansarda, balaustradas y almohadillados, profusión de moldurados y
revestimientos de Piedra Paris.
Puertas a tablero, y volumetría simétrica y regular. |
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EXICANO |
| Mexicano
Todo el colorido, el uso de patios y doble-alturas, detalles de madera, juegos de
volúmenes y teja colonial o romana, con amplias circulaciones, piedra y
cemento alisado. Uso mixto de techos planos e inclinados. Puede usarse con
planteos clasicos y artesanales, o modernos con formas y colores de
grandes efectos. |
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MODERNO CLASICO |
| Moderno Clasico
Usa
distribuciones claras, abiertas, con gran juego de volúmenes
horizontales; admite el uso de molduras que acompañan y enfatizan la
variedad volumétrica que lo caracteriza.
Se apoya en la arquitectura de los ´30 del
siglo pasado en los inicios del
racionalismo. |
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NEO CLASICO |
| Neo Clasico.
Con o sin techos en pendiente, revaloriza las formas de las grandes residencias
con un enfoque actual, manteniendo la sobriedad aunque también el
despliegue de aquellas, a la vez de responder a las nuevas formas de uso y de
vida. |
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NEO TOSCANO |
| NEO TOSCANO
La arquitectura residencial italiana enfocada en nuestra visión actual.
Majestuosa y extrovertida, en este caso techos de teja romana matizada,
galerías y aleros amplios, con pilares de gran porte, molduras planas y
balaustradas que complementan casas de alta gama. |
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RACIONALISTA |
| Racionalista
Uno de los estilos de mayor auge actual. La forma sigue a la función.
Ausencia de elementossólo decorativos. Da carta libre al
diseño y al uso de los materiales en su forma pura. Madera,
hormigón, vidrio, volúmenes combinados formalmente entre
sí, con revestimiento de color incorporado, tiene tantas
tipologías como
arquitectos que la enfoquen. |
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RACIONALISTA AMERICANO |
| Racionalista Americano
Inspirado en los grandes arquitectos racionalistas, que utilizan
volúmenes planos y curvos combinados, doble alturas, y el blanco como gran protagonista.
Racionalista Country
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RACIONALISTA COUNTRY |
| Racionalista Country
Una vertiente local que combina volúmenes netos con detalles y
estructuras de madera,
grandes ventanales y permanente conexión con el verde que lo rodea.
Detalles geométricos, decís de madera, uso de estanques, muros y patios
exteriores le dan riqueza formal.
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RACIONALISTA MEDITERRANEO |
| Racionalista Mediterraneo
Protagonista absoluto de la arquitectura de la costa mediterranea de
España, combina grandes paños de madera, revoques claros, detalles de acero
inoxidable, y pleno uso de terrazas y jardines aterrazados.
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RACIONALISTA MEXICANO |
| Racionalista Mexicano
Grandes arquitectos como Barragan y
Legorreta inspiran el uso de pórticos y grandes muros, maderos y hierro
forjado, trabajos artesanales de madera
y grandes paños vidriados. Espejos de agua y colores vivos suelen
acompañar diseños de mucha calidez.
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RACIONALISTA PLAYA |
| Racionalista Playa
El Racionalismo en un ambito mas libre crea infinitas variantes
con el uso derecursos de forma y color. La piedra suele ser protagonista
principal, madera,
ceramica, acero y vidrio, acompañan para casas abiertas, en
contacto con la naturaleza y las vistas disponibles. Los esquemas de uso de las
casas tienden a innovar y amoldarse a los requerimientos del entorno. |
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RACIONALISTA RUSTICO |
| Racionalista Rústico
Para quienes buscan la practicidad y el diseño para disfrutar en una
casa racionalista, con el aporte de un enfoque rústico que lo llena de
calidez. Piedra, madera,
cañas, ceramicas de variados diseños, revoques texturados,
efectos de iluminación, patios y estanques, para una vida confortable y
familiar. |
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RESIDENCIAL AMERICANO |
| Residencial Americano
Ladrillo a la vista, formas modernas, volumetrías impactantes, techos de
pizarra sin aleros y con moldurados de cenefas, renuevan la clasica
casona señorial. |
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SANTA FE STYLE |
| Santa Fe Style
Inspirado en la arquitectura del sudoeste
norteamericano, recrea los Ranchos, la arquitectura colonial española, y
la mezcla con la de Nuevo Mexico
y California.
Tiene distintas versiones con techos planos o de teja o combinados, madera trabajada o
mas rústica, pero siempre con ambientes de cuidada rusticidad. |
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TAOS |
| Taos
Las imagenes de las casas del
sudoeste pro de influencia indígena y desértica. Bordes
redondeados, aleros anchos, mezcla de ventanas pequeñas con grandes
vidrios, dan como
resultado casas de mucha personalidad. |
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VILLA ITALIANA |
| Villa Italiana
La casa -“villa” - de la campiñaitaliana, con colores sepia,
teja matizada, muros anchos, y grandes galerías, pueden ser de gran
sencillez o de despliegue de trabajo artesanal. Los terracota, ocres y madera decoran con
calidez y elegancia. Y ya en residencias de mas lujo, los
marmoles y la piedra aportan sofisticación y estilo. |
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El esplendor de la ciudad de Buenos Aires, que le valiera los calificativos de
“La reina del Plata” y “La París de América
Latina”, esta marcado por la magnificencia de sus
características edilicias, la exquisitez de los detalles de su arquitectura
y el eclecticismo de sus estilos, rasgos que la vuelven una Babel única
y absolutamente personal.
En esta capital conviven los estilos mas sofisticados adoptados con
la intención de reflejar “las últimas tendencias europeas
que regían en cada época”. Los edificios barrocos, art
nouveau, neoclasicos, renacentistas, art déco, y modernos se
fueron mezclando con los nuevos símbolos de la modernidad en imponentes
rascacielos, luces de neón y con los pocos vestigios coloniales que
aún podemos encontrar.
En realidad, hay pocos signos de ese pasado colonial y en su mayoría
son edificaciones neo-coloniales que intentaron reconstruir el estilo
originario. Por lo general se concentran en el llamado“casco
histórico”de la ciudad ubicado en las cercanías de la Plaza
de Mayo.
Es en 1880 cuando Buenos Aires deja de ser “la gran
aldea” para transformarse en ciudad. En ese momento comienza el
grancrecimiento urbanístico que fue modificando las costumbres y el
estilo de vida de sus habitantes. Allí comienzan a aparecer
los edificiosArt Nouveau de la Avenida de Mayo, que recuerdan a la
Gran Vía de Madrid, con un gran aire de “estilo
español” en sus costumbres y “un tanto mas
francés” en sus características arquitectónicas. Se
destacan sus imponentes cúpulas, las estatuas y figuras que sobresalen
de los edificios y el estilo de sus construcciones. Al pasear por la Avenida de
Mayo es importante mirar hacia arriba, porque es en “lo alto de la
Avenida de Mayo” donde se aprecia el esplendor de su historia. La parte
inferior de las edificaciones ha sufrido muchas remodelaciones que han afectado
su estilo.
El barrio de Recoleta, así como la
exclusiva zona de Palermo Chico,
se definen como “el
París porteño”. Allí encontramos el charme,
estilo y distinción propios de la gran capital Europea y el
brillo de los grandes palacios franceses. También se reproducen las
costumbres de vivir en bares y deambular por las calles entre los comercios de
grandes marcas internacionales y los edificios mas imponentes de la
ciudad.
Si bien en toda la ciudad podemos encontrar incluso en una misma cuadra una
mezcla de construcciones y detalles de distintos estilos, cada barrio
suele estar marcado por características propias que lo definen.
La Boca, que se distingue por su colorido y las costumbres arraigadas de
los inmigrantes que la formaron, y San Telmo,con su bohemia y anticuarios,
son los barrios mas claramente porteños, o al menos para su fama
internacional.
Pero es también el barrio de Palermo donde, a pesar de los
reciclajes edilicios de las dos últimas décadas, aún
encontramos los patios de la niñez de Borges.De cuando Palermo era el
fin de la ciudad, y los pasajes del siglo pasado aptos para el crimen o el
amor, un resabio de “porteñidad” donde podemos
reconstruir la historia de la propia identidad.
Urbanísticamente existe una ciudad que corresponde a cada una de las
colectividades que fueron afincandose junto a la población
autóctona. Esta diversidad le ha proporcionado un encanto especial que
se traduce en una extraña convivencia de elementos iberoamericanos y
europeos. Las referencias principales remiten a espacios españoles,
italianos y franceses.
En los últimos años, Buenos
Aires ha adoptado colores latinoamericanos por la
inmigración llegada de distintos países limítrofes, que
van marcando con su estilo y sus costumbres los barrios que van poblando en la
ciudad.
Algunos la consideran una WELSTAD, es decir, una ciudad mundial, una
ciudad para todos, con los brazos abiertos para dejarse influir y enriquecerse
con la culturas del
mundo que la fueron poblando y que le dan ese aire particular que la vuelven
tan única y personal que atrapa y cautiva.
LA ARQUITECTURA ARGENTINA
Periodo 1800-1930.
A comienzos del año 1800 se incorporó en nuestro país, la
azotea, el aljibe para canalizar las aguas de lluvia, caños de
ceramica, patio de carruajes y portones de acceso.
En 1810 a 1880 surge el proceso Pre Moderno. El entorno de la Revolución
de Mayo fue un tono neoclasico y romantico. Se construye la
Recova y la Piramide, del pórtico de la Catedral y el Palacio de
la Legislatura en la Manzana de las Luces.
Con la presidencia de Bernardino Rivadavia, en 1821,se reglamenta el tejido
urbano, se implementan las ochavas y se diagrama la avenida. Se crean las
plazas públicas, el cementerio de Recoleta 8 y se proyecta el Puerto
Nuevo. Todas estas construcciones transformaron a Buenos Aires en la “Gran
Aldea”.
En el año 1880 a 1920 surge la Metrópolis Moderna. En esta
época hay un esplendor económico y crecimiento de la ciudad. Se
inician importantes obras públicas: la Casa de Gobierno, el Congreso
(Palacio Legislativo), el Teatro Colón, el Palacio de Aguas
corrientes.
Las familias que tenían sus casonas en la zona sur hacen construir sus
mansiones en la zona norte (Retiro y Recoleta), donde se muestra el
poderío económico y se pone en juego el buen gusto y la
creatividad de los arquitectos extranjeros, que proyectan los lujosos palacios
de estilo francés.
Hacia 1894 surgiría un modernismo anti academicista: el Are Nouveau y el
Arte Decó.
El Art Nouveau 10 es un movimiento artístico que surge a fines del siglo XIX y se proyecta hasta las primeras
décadas del
siglo XX. Generalmente se expresa en la arquitectura y en el
diseño.
El arte Decó se caracteriza por la profusión decorativa, el lujo
de los materiales y el frecuente recurso a motivos geométricos y
vegetales. Busca la decoración por encima de la funcionalidad.
En el area vivienda aparece el Petit Hotel, distribuido en 4 niveles
(subsuelo, planta baja y primera y segunda planta). En al año 1898 se
inventa el ascensor, siendo así los avances que marcan aún
mas las clases sociales.
A partir del
año 1920 hasta 1990 surge la Evolución de la
MetrópoliModerna.
Este es un período marcado mas bien por acontecimientos
políticos y sociales: crisis económica, resurgimiento de las
clases populares. Surge un desarrollo del
barrio. Aquellos nucleamientos de vecinos, en torno de un club social y
deportivo, los cafés de la esquina, los cines de barrio, las bibliotecas
populares. Aparecen modernos departamentos y casitas sobre lotes propios, en
una solo planta y con pequeños fondos libres.
En 1930 se inicia una nueva corriente arquitectónica, derivada de la
Escuela de Chicago y otras, conocidas como
“el Racionalismo”.
EL TEATRO ARGENTINO
Periodo 1783-1804
El teatro en la Argentina
surgió con antecedentes indígenas, africanas y representaciones
coloniales. Nació en las últimas décadas del
siglo XIX como “circo criollo”,
teniendo una gran popularidad, combinando elementos dramaticos, como la farsa y el monólogo
crítico. El teatro argentino tomó identidad a través de
expresiones particulares como
la pieza cómica, el grotesco, y la revista criolla.
El 30 de noviembre de 1783 se creó en Buenos Aires la primera casa de comedias. Se
crea con un propósito de carecer en nuestra ciudad diversiones
públicas.
El teatro de la Ranchería 11 fue esta, la primera sala que
existió en Buenos Aires, la sala estaba ubicada en las calles San Carlos
y San José, hoy en día en las calles Alsina y Perú.
La buena elección de obras y autores de lirica concurridas el el teatro
de la Ranchería, la transformo en el centro de la actividad lirica,
teniendo asimismo gran público interesado.
Grandes artistas actuaron y representaron obrasmagnificas en este teatro. Se
representaron obras de Lope de Vega, entre los mas destacados y del porteño
Lavardén.
Durante la época de carnaval, se realizaban en la sala los famosos
Bailes Populares de Carnaval, a los que acudía el público
disfrazado a bailar la danza favorita de la época.
El Teatro de La Ranchería permaneció hasta 1792, cuando un
incendio lo destruyó por completo.
Lo cierto es que nunca se supo bien si fue un accidente o un atentado. Se
tenía que destacar que la jerarquía católica no
veía con mucha simpatía la presencia del teatro, por considerarlo pecaminoso,
ademas de otras quejas que tenían.
Para homenajear permanentemente al Teatro de La Ranchería, cada 30 de
noviembre, día de su inauguración, se celebra en Argentina el
“Día del Teatro Nacional”.
El primero de mayo del
1804, se inauguró una nueva sala “el Coliseo
Provisional”.
Muchas obras españolas fueron dejadas después de la
Revolución de Mayo. Es esta nueva sala se estreno el himno de libertad
de Luis Ambrosio Morante. Se la consideró como la sala de la revolución, quiza
por lo cercana que ya se hallaba la revolución de mayo de 1810.
En este teatro se estrenó “El detalle de la acción de
Maipú”, cuyo autor se desconoce; una obra en la que se utilizan
costumbres populares.
Mas tarde estuvo en cartel “El hipócrita político”,
sólo se conoce del autor lo que
podrían ser sus iniciales: P.V.A. ; se trató de una comedia urbana, en la que se
reflejaba el hogar porteño de la época.
También en aquel teatro, se estrenó Túpac Amaru (o La
revolución de Túpac Amaru), una tragediaescrita en verso, la
historia registra la revolución indígena que se produjo en 1780
en Tungasuka, Perú.
Tiempo después, cuando Juan Manuel de Rosas se hallaba a la cabeza de un
gobierno absolutista, apareció la pieza “El gigante
amapolas” de Juan Bautista Alberdi; en esta ocasión Alberdi
utiliza por primera vez elementos del absurdo
y del grotesco en la dramatica argentina.
Mientras esto ocurría, diversas compañías europeas
visitaban el Río de la Plata en forma continuada. Por otra parte, el
circo se desarrollaba bajo la influencia de los ejemplos europeos y
latinoamericanos en este género, sobre todo de aquellos que en sus giras
incluían a la Argentina.
En 1884 apareció el drama gauchesco Juan Moreira en forma de pantomima
en el circo. Este folletín, de Eduardo Gutierrez, que apareció en
un diario de Buenos Aires, fue la base de la primera pieza de teatro gauchesco,
que mas tarde se completó dramaticamente con textos
extraídos de la novela (1886).
Este ciclo se cerró en 1896, al estrenarse Calandria de Martiniano
Leguizamón.
A principios del
siglo XX Buenos Aires recibía gran cantidad de inmigrantes que llegaban
a estas tierras en busca de una vida mejor. Con ellos, y de parte de los
españoles, vino el sainete, estilo teatral que dio origen al sainete
criollo.
Surgió en ese momento, un grupo de autores que se inscribieron en este
estilo y que contaban la vida de los porteños en los conventillos, en
las calles y en los cafés. Entre ellos podemos citar a Roberto L. Cayol,
Carlos M. Pacheco, José Gonzalez Castillo, Alberto Novión
y Alberto Vacarezza. A partir del comienzo del siglo la actividad teatral
en Buenos Aires fue intensa. Diferentes compañías estrenaron
varias obras inaugurandose de este modo la época de oro.
Florencio Sanchez, Gregorio de Laferrere y Roberto J. Payró,
dieron a la actividad una creatividad poco común.
Todos los estilos aparecen uno a uno, el sainete criollo, la gauchesca, la
comedia de costumbre y alcanzaron su mas alto lugar con Armando
Discépolo. Fueron treinta años de numerosos autores y
actores.
EL CINE ARGENTINO
Periodo 1892-1931
La historia del cine comienza en 1892 cuando los hermanos Lumière
inventaron el proyector cinematografico. Este aparato servía
tanto como camara y como proyector. El 28 de diciembre de 1895 los
hermanos proyectan públicamente las primeras películas en Paris.
Estas películas eran muy simples y mostraban escenas cotidianas como la
demolición de un muro, la llegada de un tren o la salida de un barco del
puerto. El invento fue un éxito no solo en Francia sino también
en toda
Europa y América.
El 18 de julio de 1896 se efectuó la primera proyección
cinematografica en Buenos Aires. Se estrenaron los cortos de los
hermanos Lumière que se habían proyectado el año anterior
en Paris. Al principio, las proyecciones eran simplemente para
entretener.
En 1897, el cineasta francés Eugenio Py realizó el documental
“La bandera argentina” y se convirtió en el primer
realizador y camarógrafo de Argentina. Este documental se podría
considerar como la primera obra cinematografica nacional. La obra era
muy simple y corta. Consistía en una sola escena quemostraba la bandera
nacional flameando en la Plaza de Mayo.
En 1898, el doctor Alejandro Posadas inició el cine quirúrgico,
filmando sus propias cirugías. Este tipo de cine era utilizado
mas que nada para la investigación.
En 1900, Eugenio Py estrenó un segundo documental llamado “Viaje
del Doctor Campos Salles a Buenos Aires”. Era, al igual que su anterior
documental, muy corto y registraba la visita a la Argentina del entonces
presidente de Brasil. Para poder proyectarlo para un público mas
grande se crearon las primeras salas destinadas específicamente al cine
y aparecieron, ademas, los primeros noticieros nacionales.
Al año siguiente, en 1901, Eugenio Py estrena un tercer documental
llamado “La revista de la escuadra argentina”. En los primeros
años del siglo XX varios autores argentinos continuaron utilizando el
nuevo medio realizando documentales y noticieros.
Eugenio A. Cardini filmó Escenas callejeras en 1901 y Mario Gallo
realizó “El fusilamiento de Dorrego en 1908”. Esta
última película fue la primera con trama argumental.
El cine con sonido aparecería por primera vez en 1933. En 1910 aparece
La Revolución de Mayo de Mario Gallo, el primer filme de ficción
con actores profesionales.
El primer gran éxito del cine argentino fue Nobleza Gaucha, un
largometraje de Humberto Cairo, que fue estrenado en 1915 y fue inspirado en el
Martin Fierro de José Hernandez. El largometraje costó
25.000 pesos y recaudó mas de medio millón de pesos en
seis meses.
En 1917 se realizaba El Apóstol de Quirino Cristiani, el primer
largometraje animado de lahistoria del cine, que consistía en una
satira al entonces presidente Hipólito Yrigoyen.
Irene Dodal se convirtió en la primera mujer directora de
Latinoamérica. Ese mismo año, el cantante y compositor Carlos
Gardel debutaba en el cine, en el filme Flor de durazno por Francisco
Defilippis Novoa.
Entre melodramas, policiales y cintas cómicas, durante la época
del cine mudo se hicieron mas de 200 películas. Sin embargo,
durante este período no se organizó una verdadera industria ni
tampoco se conservaron debidamente las películas, por lo que muchos
largometrajes se perdieron.
En 1931 se filma Muñequitas porteñas dirigida por José A.
Ferreyra que fue el primer largometraje sonoro y hablado. Este artista
comenzó pintando y luego llegó a ser uno de los primeros
escenógrafos que trabajó en el teatro Colón (1907). Luego
se dedicó al cine. Sus películas reflejaron personajes y
situaciones del suburbio porteño.
La aparición del cine sonoro fue un avance muy importante para el cine
mundial y recién con su llegada se creó una verdadera industria
del cine en la República Argentina, ya que el cine mudo no había
accedido a un gran público.
LA MUSICA ARGENTINA
Periodo 1813-1940
Los comienzos de nuestra música podemos encontrarlos en los pueblos
indígenas originarios. La tradición oral de chiriguanos,
chorotes, mapuches, pilagas, tehuelches, tobas, wichíes, entre
otras comunidades originarias, fue recopilada desde 1931.
Este tipo de música sumado a otros elementos que provienen de la
conquista formó lo que se conoce como el folklore nacional. Se
destacó la zamba,el chamamé y el carnavalito. Cada uno con sus
instrumentos y ritmos característicos.
Gran maestro de música fue Blas Parera, compositor, que llegó a
Buenos Aires en 1797 a los 20 años. Peleó en las invasiones
inglesas y en 1813 compuso la música para nuestro Himno Nacional escrito
por Vicente López y Planes.
En 1860 el maestro Juan Esnaola realizó unos ajustes a la música
del Himno, basandose en antiguos manuscritos de Parera, y en 1944 estos
arreglos fueron declarados por el Poder Ejecutivo, como versión musical
definitiva.
El 25 de abril de 1857 se inaugura el nuevo Teatro Colón, el que
desarrolla sus actividades como centro de cultura musical hasta 1888. La
reputación del Teatro Colón alcanza prestigio internacional. Se
destacaron, entre otros, Lafinur, Alcorta, Esnaola y Alberdi.
Se cree que a mediados del 1800, los conocidos conventillos de la ciudad de
Buenos Aires se llenaban de paisanos del interior, 'gringos'
recién bajados del barco y varios porteños de pocos recursos que,
quizas para diferenciarse o para generar arraigo, marcaron con impulso
propio las nuevas expresiones populares. Fue el comienzo del tango. En un
principio se interpretaba con violín, guitarra y flauta, pero en 1900 la
flauta fue reemplazada por el bandoneón, traído por los
inmigrantes alemanes.
El tango dejaba de ser exclusivo del arrabal y comenzó a internarse poco
a poco en el centro de la ciudad. Los organitos callejeros lo difundían
por los barrios donde era común ver parejas de hombres bailando en las
calles.
Muchos escritores consideran que el tango de finalesdel '80 combinaba varios
estilos de música. Con la coreografía de la milonga, el ritmo del
candombe y la línea melódica, emotiva y sentimental de la
habanera. También recibió influencia del tango andaluz, del
chotis y del cuplé, a los que se agregan las payadas puebleras y las
milongas criollas.
Se cree que el primer compositor de tango fue Juan Pérez, autor del
tango Dame la Lata.
Carlos Gardel, el “Zorzal Criollo”, fue quien popularizó el
tango como canción durante las primeras décadas del siglo XX y se
convirtió en el emblema mundial de este género y en un
símbolo de la cultura argentina.
A partir de la década del 40, con la consolidación de las
industrias culturales locales, en especial la radio y el cine, el tango
entró en su edad dorada, con compositores y cantantes como Osvaldo
Pugliese, Aníbal Troilo, Enrique Cadícamo, Tita Merello, Virgilio
y Homero Expósito, Alberto Castillo, Enrique Santos Discépolo,
Horacio Salgan y Homero Manzi, entre una larga lista.
Hacia 1880-1930 Argentina vive un momento de corte liberal, tanto
político como arquitectónico, con pinceladas del radicalismo de
Hipólito Irigoyen. Existen momentos arquitectónicos
que navegan entre lo Ecléctico, Historicista, el Modernismo del Art
Nouveau y el Art Decó. Dentro de este contexto el Neocolonial
busca una reivindicación de una arquitectura de identidad propia.
A excepción de este último (de impronta local pero con fuerte
raigambre Hispana) se advierte fuerte presencia de técnicas,
arquitectos, características y formalismos europeos. Hacia 1929 llega Le
Corbusier a Argentina.Su legado implica conferencias magistrales, viajes,
decenas de proyectos no realizados. Solamente se materializó la casa
Curutchet, casi veinte años después y “por
correspondencia”.
La modernidad racionalista recibe con el gran maestro suizo una
inyección de fuerza muy grande. Arquitectos de la talla de Antonio
Vilar, Amancio Williams, Antonio Bonet (junto con Jorge Ferrari Hardoy y
Juan Kurcham diseñan el legendario sillón BKF), Wladimiro
Acosta, Alberto Prebisch, entre otros, proyectan y construyen verdaderos
paradigmas del Racionalismo.
La casa del puente (A.Wiliams 1948), Atelier de Artistas en Buenos Aires
(A.Bonet 1938), cine teatro Gran Rex (A.Prebisch 1936), sede central del
Automóvil Club Argentino (A. Vilar 1940), y el edificio Kavanagh
(Sanchez, Lagos y de la Torre 1936), son solo algunos emblemas.
La contemporaneidad del racionalismo en la Argentina, no un racionalismo
argentino, nos pone en línea con los principios del Bauhaus o Le
Corbusier. El plan para Buenos Aires denota hacer “tabla rasa” con
la clasica cuadrícula porteña, definiendo un proyecto rico
en ideas pero pobre en concreción.
Hacia 1955 tiene lugar la revolución liberadora que derroca al Gral.
Perón y delinea una arquitectura “de identidad” con un movimiento
llamado Casablanquismo que como la mayoría de los buenos
movimientos se diluyó hacia 1970 con modas locales e
internacionales perdiendo su esencia.
La iglesia de Fatima (Claudio Caveri, Eduardo Ellis Arq·
1955) es un verdadero paradigma. Estos movimientos tuvieron que convivir
con la arquitectura de poder identificada con unDecó monumental y con la
escala y el simbolismo del Neoclasicismo imperial
La década del sesenta vio surgir toda una generación de
arquitectos que tomaron la herencia del Movimiento moderno y lo reformularon de
acuerdo a su teoría y líneas de tendencia de cada uno.
Tarea nada facil considerando los golpes de estado constantes. El
estudio de Justo Solsona, Clorindo Testa, Jorge Erbín, Eric Goldemberg,
Juan M.. Borthagaray, Miguel A. Roca, Antonio Antonini, Llauró-Urgell,
son algunos que buscan nuevos caminos en conjunto con una actividad docente y
concursos nacionales e internacionales.
La guerra de Malvinas hacia 1982 y su fracaso dio paso a las elecciones
democraticas de 1983 con el ascenso del Doctor Raúl
Alfonsín. La universidad de Buenos aires creó un clima de
renovación y cambio.
Pluralismo de ideas, concursos de catedras, contacto constante con
profesionales que inyectan libertad de criterios.
Los claustros universitarios son laboratorios de ideas. Buenos Aires y la
Argentina se globalizan, la arquitectura de ”No lugar” se instala y
se genera un “asedio de la modernidad” sobre los valores propios de
la cultura local.
La reflexión final nos invita a pensar si hay una Arquitectura
Argentina, si es un hecho que hay buena arquitectura hecha por argentinos.
La identidad junto con el patrimonio debe ser cuidado por cada uno
de nosotros. Desde el lugar de cada uno se puede permitir que la modernidad
tenga su lugar, mejore nuestra calidad de vida pero sin el costo de perder el
“Hacer ciudad” con los valores de nuestras costumbres.
