Escuela Normal Superior Leonor Alvarez
Pinzón
KATHERIN PAOLA ESCOBAR
SARA BERNAL
ARTES PLASTICAS
TUNJA BOYACA
ESCUELA NORMAL SUPERIOR LEONOR ALVAREZ PINZON
LIC:
ARTES PLASTICA
RENACIMIENTO
TUNJA BOYACA
Renacimiento
Fue una época importante para los artistas y científicos
también se le conoce como humanismo, la religión fue una de las
bases mas destacadas y se veía de distinta manera por los avances
científicos se investiga mas la perspectiva.
Se divide en 2 épocas la 480 y la 580 ya se le quiere dar un sentido humanista a los iconos como encontrar virtudes al humano las
pinturas icono, plastas eran planas
.
Uno de los pintores fue massaccio duro 27 años en su
vida
.
En Italia se dan muchos avances sobre la arquitectura y en flanders
lo que es la pintura, usaban la tempera.
Fran angélico tiene mucha influencia en el arte gótico pinto
solamente obra sacras teniendo un estilo muy
delicado.
El artista con el gótico si pretende para tener un
estilo tiene como un patrón de cómo deben de ser las cosas en elrenacimiento el
artista tiene conocimiento de su papel como
artista.
Los mecenas eran familias que tenían un gusto por el arte ya
querían tener colecciones se les encargaba por parte de la
iglesia a los artistas ciertas obras
Los del renacimiento italiano se dan mas cosas sobre el conocimiento
científico
en la obra de flanders se marca mas la perspectiva ya es mas
estudiada de ellos viene el óleo.
Estas pintura reflejaba a los humanos en forma desnuda la cual para ellos era
una forma de demostrar al ser humano como
una creación ´perfecta
En la actualidad estas pinturas son un poco reservadas ya q las personas lo ve
en una forma morbosa en la cual lo toman como
vulgar y soez.
Pero a mí me parece que no se debe tomar de esa forma ya que todos somos
iguales y el cuerpo humano se debe ver como una cosa sagrada y respetable y no
como ahorita la humanidad lo esta viendo, y de esa forma habría
mas respeto hacia la mujer y el hombre y no se tomaría el cuerpo
como un objeto o con morbosidad
* El arbotante o segmento de arco exterior, que transmite al contrafuerte el
empuje de la bóveda.
* Grandes ventanales adornados con rica tracería y polícromas
vidrieras, que contribuyen al encanto y luminosidad del edificio.
Escultura. Originaria también de Francia, a
mediados del XII y hasta el XVI.
* Características mas sobresalientes: naturalismo,
humanización de la divinidad y exposición ordenada y clara en las composiciones.
* Los materiales preferidos: marmol en Italia, la piedra, la madera (para sillería de coro, retablos e
imagenes), y el marfil.
* Los temas son fundamentalmente religiosos (vida de Jesús, de la Virgen,
y de los Santos).
* Los elementos decorativos se inspiran en la naturaleza local: animales y
plantas propios de cada lugar.
Se utiliza como
complemento de la arquitectura. Aparece en los portadas y fachadas de las
catedrales, claustros, capillas, retablos, sillerías de coro, sepulcros. En los capiteles la decoración es fundamentalmentevegetal.
También se desarrolla la escultura exenta, sobre todo
de caracter religioso.
Pintura
En las catedrales góticas, las paredes se cubrían con vidrieras
en los grandes ventanales determinando la paulatina desaparición de la
pintura mural en Europa, permaneciendo sólo en Italia.
En un principio la pintura gótica se reduce a
las vidrieras que sirven de campo para la iconografía religiosa y a la
pintura miniada. Pero pronto se va a imponer la
pintura sobre tabla, en general de retablos, que se sitúan sobre o
detras de la mesa del
altar.
BARROCO:
Entre las características generales del
arte barroco estan su sentido del
movimiento, la energía y la tensión. Fuertes
contrastes de luces y sombras realzan los efectos escenograficos de
muchos cuadros, esculturas y obras arquitectónicas. Una intensa
espiritualidad aparece con frecuencia en las escenas de éxtasis,
martirios y apariciones milagrosas. La insinuación de enormes espacios
es frecuente en la pintura y escultura barrocas; tanto en el renacimiento como en el barroco, los pintores
pretendieron siempre en sus obras la representación correcta del espacio y la
perspectiva. El naturalismo es otra característica esencial del arte barroco; las figuras no
se representan en los cuadros como
simples estereotipos sino de manera individualizada, con su personalidad
propia. Los artistas buscaban la representación de los
sentimientos interiores, las pasiones y los temperamentos, magníficamente
reflejados en los rostros de sus personajes. La intensidad e inmediatez,
el individualismo y el detalledel arte barroco hicieron de él uno de los
estilos mas arraigados del arte occidental.
Pintura
El pintor barroco plasma la realidad tal y como la ve, con sus límites
imprecisos, sus formas que salen y entran, los objetos de primer plano
intrascendentes, los escorzos y las posturas violentas, y las composiciones
diagonales que dan a la obra gran dinamismo.
Se acude a los temas religiosos, escenas de santos, mitológicos, el retrato, tanto el
individual como el de grupo, y surge como tema nuevo el
bodegón.
No se entiende la pintura barroca sin hacer referencia a
La gente piensa que una pintura de estas es un irrespeto hacia los demas
y lo deben ver como una obra de arte que merece una gran admiración