EL ARTE PALEOCRISTIANO: SI al IV después de Cristo
Grabar

Contexto histórico
Entre la caída definitiva de Roma y la plena instalación de una cultura cristiano-germanica en Europa, transcurren tres siglos dominados por un arte espiritualmente en alza pero económicamente en decadencia: el arte paleocristiano.

El arte paleocristiano nace con los orígenes del cristianismo dentro del Imperio Romano pero se manifiesta en su fase de esplendor a partir del 313, del Edicto de Milan.

Características generales
Desde los orígenes del cristianismo, esta religión había segregado sus propias formas artísticas a partir de la tradición clasica grecorromana y oriental. El realismo clasico es sustituido por el expresionismo cristiano. A la perspectiva y al modelado sustituyen las figuras planas y sin fondos. La realidad espiritual a la física, la iconografía al peso estético.

El hecho de que el cristianismo se difundiera primero por las provincias romanas de Oriente va a suponer una influencia anti-clasica de un arte tradicionalmente simbólico y expresivo (Egipto, Persia, etc). Ademas el hecho de que esta nueva religión se difundiera antes entre las clases sociales mas bajas, conlleva la necesidad de usar un lenguaje mas claro y facilmente comprensible por los fieles. Como la liturgia cristiana exige la congregación de todos los fieles, las paredes de sus catacumbas primero y de sus basílicas después, se llenaran de imagenes y escenas elocuentes cuya narrativa no ofrezca lugar a dudas. Si unimos estas dos características: simbolismo y sencillez iconografica.




Desde el año 40 después de Cristo, el cristianismo comienza a expandirse portodos los dominios del Imperio romano; en Palestina, Siria, etc.; esta expansión se da clandestinamente, debido a que los cristianos eran perseguidos y asesinados porque atentaban contra la religión y unidad del imperio.

Arquitectura y Escultura:

Primeras Arquitecturas Cristianas: Las primitivas comunidades cristianas se congregaban en las casas particulares o en catacumbas: pasadizos secretos y subterraneos, en donde se celebraba la liturgia, se bautizaba y se sepultaban a los fieles en sarcófagos esculpidos, con muros pintados con símbolos religiosos. No hay pues una arquitectura oficial que defina el nuevo espíritu, estaban ocultas e improvisadas debajo de casas particulares.

Escultura: La iconografía escultórica sigue también de la tradición hebraica que prohíbe la representación de la divinidad; realizada en relieve frontal (hasta el siglo IV no hay escultura de bulto); se mantiene la línea escultórica romana, en la forma de representación: centrada, en fajas horizontales y vestimentas romanas.

Sarcófagos: Género funerario, retoma la tradición decorativa de los sepulcros romanos; encargados por clientes adinerados, significa que quien esta ahí enterrado es cristiano. Escultura en relieve; realizadas en un solo bloque de marmol tallado; la mayoría se fabricaba en Roma (habían prefabricados, la figura del difunto de esbozaba, y luego del encargo se terminaba) y se exportaba hacia otros lugares.

En los primeros tiempos se encuentra adosado a los muro y se decora sólo su parte frontal; luego, con el correr de los siglos su decoración se vuelve mas rica y se independiza del muro, por lo que se decora por sus cuatro lados.Catacumba Pila bautismal Sarcófago




Iconografía en la etapa de ilegalidad:

Los cristianos eran perseguidos, por lo que utilizan símbolos para representar su fe, sobre todo en los sepulcros, así surge un lenguaje icónico que es leído por quienes practican la religión.
• Imagen de Cristo; en principio se inspirara en imagenes romanas, pero luego se ira diferenciando. Las representaciones de Jesucristo tienen un alto grado de simbolismo: el pez, el buen pastor (lleva la oveja en sus hombros, esta vestido con túnicas romanas); Cristo es joven, niño y sin atributos.
• Delfines, monstruos marinos, representan el viaje al mas alla.
• Escenas de caza o pesca: representa al cristianismo como cazador de almas.

Imagenes de las catacumbas paleocristianas. ( etapa de ilegalidad)

Primeras representaciones del pez y pesca imagen del Crismón Cristo, buen Pastor



En el año 312 dC, Constantino se declara emperador de Roma y en el 313 dC firma el “edicto de Milan” declarando a Cristianismo como religión de estado.

Arquitectura
Basílicas: Cuando se acaba la clandestinidad los cristianos adoptan la basílica romana para sus fines religiosos porque era el edificio que mejor se adaptaba a sus necesidades y a las grandes concentraciones de fieles.

Tiene planta de tres naves, separadas por columnas, la central es mas alta e ilumniada por vanos o ventanas, con techo a dos aguas, con el altar al fondo bajo el arco que da acceso al abside único. De la primera época son las basílicas de Santa María la Mayor y SantaSabina en Roma. En ellas quedan definidas las características que conformaran los templos cristianos de Occidente hasta nuestros días.











Alzado de las basílicas interior Santa María la Mayor planta de tres naves, Santa María la Mayor

Iconografía en etapa de legalidad

A partir de este momento hay libertad en la interpretación icnografica religiosa; aparece toda la simbología propia del cristianismo, el cordero, el pastor, el pantocrator, el pez, etc. Cristo aparece como maestro enseñando y como doctor; con mas edad, y con el correr del tiempo (SV) se representa como majestad, con barba. También aparece la cruz como símbolo cristiano, primero sin la imagen de Cristo y luego se lo representa en ésta. Las figuras se adaptan a un espacio limitado, no son naturalistas y no hay una intención de representación espacial.

Pintura
La pintura abandona el procedimiento del fresco para acogerse al mas duradero y refinado del mosaico. Las escenas estan tomadas del Viejo y del Nuevo Testamento, con las figuras humanas en claro protagonismo sobre un paisaje esquematico y accesorio. Paulatinamente nos alejamos de los patrones clasicos, desaparece el relieve y el modelado para dar paso al color plano y la línea gruesa, la cual resalta mas la expresividad del fervor religioso. Formas compositivas jerarquizadas y simétricas, frontalismo para las figuras importantes y rostros hieraticos e inexpresivos en señal de respeto hacia ellos.

Figura de Cristo: va desde las primeras representaciones de un Cristo niño, joven; hacia una figura de Crito adulto, con barba, de mirada severa y juez del mundo.