UNIVERSIDAD AUTONOMA METROPOLITANA
UNIDAD AZCAPOTZALCO
CIENCIAS Y ARTES PARA EL DISEÑO

CULTURA Y DISEÑO

ENSAYO

TEMAS:

CONCEPTUALIZACIÓN SIMBOLICA DE LA CULTURA
PRIMER REVOLUCIÓN INDUSTRIAL
SISTEMA AMERICANO DE PRODUCCION
ARTS AND CRAFTS
ART NOUVEAU

ABIGAIL ORDUÑA RUIZ

DISEÑO DE LA COMUNICACIÓN GRÁFICA

JUEVES 25 DE JUNIO DE 2009

La Cultura ha sufrido variantes al pasar de los años, así como la ideología individual y colectiva, se han mostrado cambios importantes que han marcado periodos de la historia. Estos acontecimientos nos sirven para entender el presente y poder enfrentar el futuro, a su vez, nos informan de aquellas características que tuvieron en el observador un impacto importante y nos dan la opción de la utilización con el objetivo de crear similarmente una excelente respuesta a necesidades visuales.
Al diversificarse la cultura, otro aspecto importante cambia, El Arte. El Arte siempre ha existido, pero se va amoldando a la forma de vida del hombre, si en la prehistoria el arte era pictórico, plasmado en cuevas con pigmentos naturales demostrando la vida de aquellos pobladores, en la actualidad el arte no solo abarca el orden visual sino el auditivo, el táctil. El arte y el diseño se modificaron se adaptaron a la cultura de la época, y de esta manera se desarrollaron los grandes movimientos que ahora podemos estudiar.

Concepción simbólica de la Cultura

Dentro de la construcción de un mensaje, existen particularidades que harán que este sea aceptado y retenido. Paralograrlo se ha llegado a la abstracción, a la disminución de elementos, que en orden visual representen la idea específica sin necesidad de pluralidad.
A esta reducción se le llama Simbolismo donde la expresión formal, el concepto específico, el significado explicito mediante el conocimiento del contexto cultural y el registro de una experiencia, sensación y situación son características básicas. Tengamos en cuenta que el simbolismo como lenguaje no solo trata a los mensajes, también abarca ideas, sentimientos, imágenes y ha representado creencias, sucesos y personajes.
Dentro de las expresiones simbólicas se encuentra el mito, el arte, y la religión, exponiendo como ejemplos:
*El Taj Majal. Construido en representación de una mujer.
*Quetzalcóatl. Deidad en representación del tiempo.
*Muro de Berlín. División entre dos ideologías.
El simbolismo no solo quedó como una conceptualización también dio origen a un movimiento artístico, conteniendo a la provocación de la imagen, principalmente aplicado a la pintura.

Primer Revolución Industrial

La revolución Industrial dio paso a una nueva producción, sustituyendo la mano de obra por el desarrollo de procesos industriales, invención de maquinas que buscaban como objetivo una sociedad mas modernizada y a afrontar retos naturales contra los que la humanidad ya había intentado luchar. Abrió paso a la economía y resulto eficaz en la política, expandió el capitalismo.
En sus comienzos de industrialización se construyeron ferrocarriles y se inició la industria textil comoproducción en masa. En su primera gran etapa 1760 – 1870:
*Pila eléctrica (1800) * Locomotora (1814) *Primer línea de pasajeros (1825)
*Máquina de hilar, Richard Roberts (1834) *El telégrafo Morse (1837)
*Metro de Londres (1863
Alrededor de 1980 la industria química y eléctrica se desarrolla. Las ciudades de Europa crecen aceleradamente, entre ellas Alemania. Las ciudades cambian su vida en cuanto a la concepción de ellos mismos y el mundo a su alrededor. Se crea un ambiente artificial que tiene mucho que ver en la mentalidad de los artistas quienes buscan una nueva visión.
Se comienza la educación del proletariado, pocos años después la mayoría de la población sabía leer y escribir lo que los pone un paso adelante. Crece el poder político.
El comercio se expande teniendo como beneficios:
-Aumento y fluidez del capital
-Uso del papel moneda.
-Uso de un sistema bancario.
-Comienzos de la libre empresa
-Ideas progresistas lo que permite el avance y no el estancamiento, lo que da la bienvenida al diseño.
Consecuencias políticas: Favorece a la Burguesía. Esclavitud abolida. La mujer adquiere los mismos derechos que el hombre. La libertad de creencias se consolida.
Consecuencias Sociales: Transformación de pensamiento sobre la naturaleza y la vida en sociedad. Gracias a la información y educación que se fue adquiriendo, se tomaron medidas higiénicas, el uso del jabón, implantación de basureros y construcción de más hospitales. En la medicina tuvieron un notable avance con las cirugías mas elaboradas. Aparición de lossindicatos de obreros.
Consecuencias económicas: Incremento poblacional. Impulso a la tecnología y a las ciencias, que provocó el liderazgo del pensamiento racionalista y sistemático. Nuevos recursos energéticos y combustibles que como resultado tuvieron la manufactura a gran escala. Gran industria. Más riqueza. La maquinización provoca la expansión de colonias europeas. Asia forzada a abrir puertos a mercados europeos. Se reparte a África para ser explotada.
La revolución Industrial tuvo una importante participación para la concepción actual del diseño, la imprenta, la litografía, incluso el mejoramiento de las cámaras fotográficas a partir de la primera que tardaba 8 horas en exponer una imagen, fueron ejemplos del incremento de fuentes para el desarrollo del diseño.
Personajes de la época: George Stephenson, Antonio Anastasio Volta, Samuel Morse, Vicent Figgins, William Theowgoog y Robert Thorne.

Sistema Americano de Producción

Se denomina a la Gran Exposición de las Naciones llevada a cabo en el Cristal Palace de Londres en 1851.
Como características tiene:
*Empleo de piezas intercambiables
*Utilización de maquinas y herramientas
*Secuencia lógica de operaciones aplicadas a la producción
*Disminución de mano de obra
*Configuración de un proceso.
Producción masiva-distribución masiva-consumo masivo
En esta frase esta centrada su ideología. Que tiene como consecuencias que el diseño se vuelve parte de la vida diaria. Existe una fuerte influencia de hábitos de compra. Determina un estilo de vida y generastatus y prestigio en relaciones elitistas. Como ya no se tenia a la mano de obra como funcional, se aprovecho el desarrollo tecnológico y el mercado en expansión para que se lograra una buena correspondencia entre la demanda de bienes y servicios. Se enfocaron el adoptar, mejorar y aplicar lo ya existente, creo que se trato de una especie de “no lo creamos pero lo mejoramos”.
A nivel de finanzas personales, hicieron que los compradores vieran el pago como algo fácil de realizar, dejándose llevar por tal vez, productos de regalo que en realidad ya eran costeados en el precio final, o la manera del pago diferido, así sentían que recibían mas de lo que pagaban. Sin duda una mercadotecnia engañosa. Dentro de su visión esta lo muy sonado “El sueño Americano” donde se toma la idea de un mejoramiento de vida, económico y social, que precede del importante paso de la industrialización.
Dentro de todo este desarrollo se rescata el medio para conseguir la igualdad que estuvo muy marcado y que resulto en democracia, en liberación y por que no en felicidad.

Arts And Crafts

La producción en masa había desplazado al trabajo manual. Y se intentaba unir al arte y a la industria, los artesanos ofrecían su trabajo pero no se adaptaban a la transición entre la producción individual y la industrial, en consecuencia se empleo a diseñadores extranjeros. El arte y la industria se hacían más compatibles, entonces se logro que la tradición de los oficios se reformara en el diseño y la sociedad. Todo esto llego a ser conocido como elmovimiento Arts and Crafts Exhibition Society fundada en Londres en 1888 y su nombre fue puesto por uno de sus miembros, T Cobden Sanderson.
William Morris, joven misionero, de los principales protagonistas de este movimiento rechaza la industrialización del diseño e insiste en que el arte debía ser creado por el hombre y para el hombre. De aquí se desprende la ideología de diseñar para la industria. Los diseños se basaban en formas naturales, como pájaros, flores, margaritas, el pavo real y resultaban en tapices y mosaicos, diseño de libros, poesía, lienzos, ornamentación y decoración como copas, jarrones, objetos de plata. Su inspiración fue el liberalismo, la filosofía de la energía y un intento de reforma en sentido estético.
Principios: Rechazo de la separación de el arte y la artesanía. Rechazo de métodos industriales de trabajo. Retorno al medievalismo. Arquitectura como centro actual de diseño. Agrupación de artesanos en talleres. Acabados trabajados y satisfactorios.
Abarcó también asociaciones de arquitectos donde fomentaban la educación en el campo de las artes visuales y se promovía un alto estándar en el diseño y la artesanía. Como principios arquitectónicos estaban la utilización de materiales autóctonos y tradicionalistas, mobiliario trabajado exquisitamente, horizontalidad, tejados sobresalientes.
Parte de las ideas de este movimiento sirvieron de base a grupos alemanes como Jugenstil y el Bauhaus, los cuales también se interesaban en unir las bellas artes y las artes aplicadas en cuanto a diseño total.
Artistasdel movimiento: Walter Crane, Frank Loyd Wright, George Grant Elmslie, Akseli Gallen Kallela, Ford Madoz Brown, M.H. Baillie Scott, Owen Jones y De Morgan entre otros.

Art Nouveau

Curva larga, sensitiva, llama sutil y fluida asi se considera al Art Nouveau. Movimiento extendido por Europa y Estados Unidos a finales de 1880 hasta la primer Guerra Mundial. Intentó crear un arte moderno, enfatizado en la línea, representada con atrevimiento y simplicidad. Uno de sus objetivos era eliminar la distinción entre las bellas artes y las artes aplicadas.
Aunque rechazaba el historicismo se basó en modelos antiguos, de lo llamativo y exótico como lo japonés; la iluminación de lo celta, y la arquitectura gótica.
Tuvo lugar en la arquitectura, las artes graficas, las artes aplicadas, pintura, grafismo, interiorismo y mobiliario.
En el ámbito de los carteles tuvo como exponente a Alphonse Mucha, que trabajaba con representaciones de mujeres sensuales en entornos florales.
Caracteristicas:
*Representación naturaleza, abstracción de la misma.
*Ritmo, línea adquiere libertad.
*Mujer esbelta, cuello alto, cabelleras largas y voluptuosas.
*Estilo femenino, sensual, dulce, adornado.
Artistas del movimiento: William Bradley, Elie Nadelman, George Jensen, Ernesto Basile, Hector Guimard y Louis Comfort Tiffany entre otros.

Bibliografía

Pioneros del diseño Moderno, Editorial Infinito Nicolas Pevsher.
The art of modernism, Prestel Sandro Bocola
Enciclopedia Historia Universal Siglo XVIII
Estilos, Escuelas y Movimientos.Guía Enciclopédica del Arte Moderno, Amy Dembsy Editorial Blume
Los carteles su historia y lenguaje Editorial GG John Barnicoat
Cultura, diseño y arquitectura Israel Katzman Conaculta, México
Modernism Richard Weston
Funciones y documentos para la historia del arte. Las vanguardias del siglo XIX Mireia Freixa.
Introducción a la historia del Arte, Woodford Susan Ed. Gustavo Gili
Historia del Arte, Jose Manuel Lozano Fuentes, Cecsa.
Imágenes
Simbolismo:
https://www.taj-mahal-travel-tours.com/gifs/taj-mahal-wonder.jpg
https://dti.inah.gob.mx/index.php?option=com_content&task=view&id=533&Itemid=81
Revolución Industrial:
https://images.encarta.msn.com/xrefmedia/eencmed/targets/images/phl/T025151A.gif
https://www.icesi.edu.co/blogs_estudiantes/juanmartin/files/2009/02/telegrafo.jpg
https://www.si-educa.net/basico/img/soc/80a.gif
Arts And Crafts:
https://www.aboutbookbinding.com/images/Designed-by-Walter-Crane.jpg
https://www.groningermuseum.nl/uploads/4%20Akseli%20Gallen-Kallela%20Marjatta%20on%20the%20rock%201895-1896%20(2).jpg
Art Nouveau:
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