Una noche, bajo la sombra de Kaschei. Este terrible semidiós ha convertido en piedra a doce caballeros y ha hechizado a trece princesas que durante el día se convierten en estatuas. La única forma de revertir los hechizos consiste en matar a Kaschei, quien es casi inmortal porque su cuerpo esta separado de su alma, que esta guardada en un huevo, protegido por un cofre de acero escondido. Hay que destruir el huevo que contiene el alma de Kaschei para acabar con sus maléficos hechizos.

A la caza del pajaro de fuego, el príncipe Ivan aguarda por la noche cerca del arbol de manzanas de oro. La hermosa ave aparece y revolotea cerca del arbol mientras el príncipe espera y acecha. Finalmente, Ivan atrapa al pajaro de fuego, que le pide clemencia. El príncipe se conmueve, le concede la libertad y la criatura mítica le regala una pluma magica.

Las trece princesas encantadas llegan al arbol de manzanas de oro sin ver a Ivan, quien pasa inadvertido contemplando su hermosura. Las princesas juegan con los frutos de oro mientras el príncipe se enamora de una de ellas. Ivan sale de su escondite ante la sorpresa de las princesas y le pide a su elegida que se acerque, tras lo que se inicia una danza de enamorados.

De pronto las princesas se agitan, se despiden yse van precipitadamente, pues esta a punto de amanecer. Ivan permanece solo y lo encuentran los monstruos guardianes de Kaschei, quienes lo capturan. Llega el malvado semidiós y condena a muerte al príncipe Ivan, a pesar de las súplicas de las princesas.

Ivan recuerda la pluma magica que tiene en su poder, la saca y el pajaro de fuego aparece. El mítico ser volador encanta a los guardianes de Kaschei y los envuelve en una danza infernal que termina por derrotarlos. El pajaro canta una canción de cuna con la que todos menos Ivan son vencidos por el sueño, incluyendo a Kaschei, quien despierta después de un momento. El pajaro de fuego le entrega al príncipe el cofre de acero que contiene el huevo con el alma del malvado semidiós. El príncipe toma el huevo y lo destruye, con lo que acaba con la vida de Kaschei.

Los hechizos de Kaschei desaparecen: los doce caballeros petrificados regresan a la vida y las trece doncellas quedan libres del maleficio. Amanece, la alegría los invade a todos y, por fin, Ivan y su princesa se casan y pueden ser felices.


Compositor: Igor Stravinsky

Nació en Rusia en el 1882 y falleció en Nueva York en el 1971. Fue un compositor ruso nacionalizado francés y, posteriormente, estadounidense. Una de las fechas clave que señalan el nacimiento de la llamada músicacontemporanea es el 29 de mayo de 1913, día en que se estrenó el ballet de Stravinsky La consagración de la primavera. Su armonía politonal, sus ritmos abruptos y dislocados y su agresiva orquestación provocaron en el público uno de los mayores escandalos de la historia del arte de los sonidos.

Autor de otros dos ballets que habían causado sensación, El pajaro de fuego y Petrushka, el citado día de 1913 Stravinsky se confirmó como el jefe de filas de la nueva escuela musical. Sin embargo, él nunca se consideró un revolucionario, el compositor se caracterizó siempre por transitar de un estilo a otro con absoluta facilidad, sin perder por ello su propia personalidad. El ruso, el neoclasico y el dodecafónico son, a grandes rasgos, los tres períodos en los que puede dividirse la carrera compositiva de este maestro.

Alumno de Nikolai Rimski-Korsakov en San Petersburgo, la oportunidad de darse a conocer se la brindó el empresario Sergei Diaghilev, quien le encargó una partitura para ser estrenada por su compañía, los Ballets Rusos, en su temporada parisiense. El resultado fue El pajaro de fuego, obra en la que se advierte una profunda influencia de su maestro en su concepción general.

Su rapida evolución culminó en la citada Consagración de la primavera y en otra partitura destinada al ballet,Las bodas, instrumentada para la original combinación de cuatro pianos y percusión, con participación vocal. En estas obras el músico llevó al límite la herencia de la escuela nacionalista rusa hasta practicamente agotarla.

Su estilo experimentó entonces un giro que desconcertó a sus propios seguidores: en lugar de seguir el camino abierto por estas obras, en 1920 dio a conocer un nuevo ballet, Pulcinella, recreación, a primera vista respetuosa. Comenzaba así la etapa neoclasica, caracterizada por la revisitación de los lenguajes del pasado, con homenajes a sus compositores mas admirados, como Bach, Tchaikovsky, Haendel, Haydn o Mozart.

Con la Sinfonía en tres movimientos y la ópera La carrera del libertino concluye esta etapa, tras la cual Stravinsky volvió a sorprender al adoptar el método dodecafónico sistematizado por su colega y rival Arnold Schönberg. Stravinsky falleció en Estados Unidos, sus restos mortales fueron inhumados en Venecia.
Coreógrafo: Serguei Diaguilev

(Serge, Serguei o Sergei Pavlovich Diaghilev o Diaguilev; Gruzino, Rusia, 1872 - Venecia, 1929) Empresario, director artístico y crítico de arte ruso, uno de los nombres clave en la renovación experimentada por el ballet en el transcurso del siglo XX. A él se debe la fundación, en 1909, en París, de los Ballets Rusos,compañía que aglutinó a los mejores bailarines y coreógrafos, pintores y compositores del momento.

Los Ballets Rusos hacían realidad las ideas del bailarín y coreógrafo ruso Michel Fokine acerca del ballet, entendido como el arte que integraba la música, la danza, el teatro y la pintura. Cuando en 1909 Diaghilev lo invitó a formar parte de la compañía como coreógrafo principal, Fokine pudo llevar a la practica su punto de vista, que rechazaba la mímica convencional y abogaba por la integración de la danza, la música, el argumento, la escenografía y el vestuario en una sola unidad. Diaghilev, por su parte, tenía un don especial y muy eficaz a la hora de encajar en un equipo a personas de talento y de estimular sus capacidades creativas. La unión de tantos y tan dotados artistas en un proyecto común sirvió de catalizador del vertiginoso desarrollo de las artes a principios del siglo XX.

El gran éxito de sus espectaculos, no exento de escandalo por su estética revolucionaria y antiacadémica, renovó por completo el mundo de la danza clasica al aunar en un mismo espectaculo composiciones musicales, coreografías y formas artísticas de vanguardia. La labor de Diaghilev supuso ademas el descubrimiento y la confirmación de diversos artistas jóvenes. Especialmente intensa fue su relación con Igor Stravinsky,cuya colaboración con Diaghilev dio como frutos algunas de las obras paradigmaticas del repertorio musical contemporaneo, como El pajaro de fuego, Petrushka, La consagración de la primavera y Pulcinella.

Ejemplo memorable de esta conjunción de talentos innovadores fue la primera representación, el 29 de mayo de 1913, de La consagración de la primavera en el teatro de los Campos Elíseos de París. El estreno de esta obra de Stravinsky, puesta en escena por los Ballets Rusos de Diaghilev, constituye aún hoy el mayor escandalo en la historia de la música por lo inaudito en aquella época de sus ritmos y sonoridades. A las escalas disonantes, las extrañas combinaciones instrumentales y los rapidos cambios de tempo, que causaron gran tensión entre el público, se sumó la exótica coreografía del bailarín ruso Vaslav Nijinsky y los extraños decorados y vestuario de Roerich. El ballet era una danza frenética de acción salvaje y furor desenfrenado, donde se exaltaba el rito de la fecundidad de la tierra y se sublimaba la unión del hombre con la naturaleza. A pesar de que en su primera noche en Londres, en julio de este mismo año, la obra fue mejor recibida, el rechazo de un sector de la crítica siguió siendo feroz. 'No tiene ninguna relación con lo que nosotros llamamos música', escribió un crítico.