Son géneros literarios
1- la poesía, 2- la novela, 3- el cuento o relato, 4- el teatro y 5- el
ensayo literario
5 ejemplos de cuentos de hadas
El flautista de Hamelin
Blanca Nieves y los siete enanitos
La bella y la bestia
Caperucita roja
La bella durmiente del bosque
Textos no literarios
1-Las noticias de un diario
2-La definición de una palabra en el diccionario.
3-Un anuncio publicitario.
4-Una ley
5-Un chat
Descripción objetiva
La descripción objetiva es propia de los textos científicos y
técnicos. Tiene una finalidad informativa: pretende mostrar la realidad tal como
es. En ella, el emisor se limita a reflejar lo que ve
de una manera minuciosa y precisa, sin manifestar sus propios sentimientos o
emociones. Este tipo de descripción utiliza un
lenguaje objetivo y riguroso. Ejemplo:
El refranero es un libro en el que se recogen
refranes, maximas, aforismos, etc.
Descripción subjetiva
La descripción subjetiva es propia de los textos literarios. Tiene una finalidad estética. El emisor no se
preocupa tanto de reflejar la realidad como de dar cuenta de los efectos
que esa realidad produce en su animo; por eso, la descripción
pierde en minuciosidad y exactitud y se llena de valoraciones personales que
transmiten al receptor las emociones y sentimientos de quien hace la
descripción. Ejemplo:
Hay en ella un sosiego, una paz exterior, que puede provenir de frialdadde
espíritu y de corazón, de estar muy sobre sí y de
calcularlo todo, sintiendo poco o nada, y pudiera provenir también de
otras prendas que hubiera en su alma; de la tranquilidad de su conciencia, de
la pureza de sus aspiraciones y del pensamiento de cumplir en esta vida con los
deberes que la sociedad impone, fijando la mente, como término, en
esperanzas mas altas.
Los juguetes magicos
En una ciudad muy muy lejana se encontraba viviendo un niño y una
niña muy especiales ya que tenían objetos magicos el
niño tenía unos anti ojos que lo hacían mirar muy lejos la
niña una capa rojo que la hacía verse invisible estos
niños nunca paraban de jugar con sus magicos artefactos un
día tomaron el autobús para visitar a sus abuelos que estaban
deseosos de verlos y usar los objetos especial que ellos les habían dado
para que jugar con ellos.
Que es el Mito 5 ejemplos
Un mito es un relato tradicional que se refiere a acontecimientos
prodigiosos, protagonizados por seres sobrenaturales o extraordinarios, tales
como dioses, semidioses, héroes, monstruos o
personajes fantasticos.
1) Fénix.
2) Grifo
3) Mantícora
4) Unicornio.
5) Hipocampo.
Géneros literarios
El género épico, actualmente asimilado al género
narrativo. En su origen fue un género
literario en el que el autor presentaba hechos legendarios, generalmente haciéndolos
pasar por verdaderoso basados en la verdad.
El género lírico, en el que el autor
transmite sentimientos, emociones o sensaciones respecto a una persona u objeto
de inspiración
El género dramatico, fundamentalmente ligado al teatro.
Subgéneros narrativos
La épica: referida a las hazañas de uno o mas
héroes y las luchas reales o imaginarias en las que ha participado.
La epopeya: en una edad antigua de
caracter mítico. Sus personajes son dioses
y seres mitológicos. Entre las epopeyas
mas importantes se encuentran la 'Ilíada' y la
'Odisea'.
Los cantares de gesta: cuentan hazañas realizadas por los
caballeros de la Edad Media. Generalmente son leyendas heroicas de un pueblo, como
el 'Cantar de los Nibelungos' y el 'Cantar del Mío
Cid'.
El cuento: una narración breve basada o no en hechos
reales, inspirada o no en anteriores escritos o leyendas,
cuya trama es protagonizada por un grupo
reducido de personajes, y que tiene un argumento relativamente sencillo.
La novela: una obra literaria en prosa en la que se narra una
acción fingida en todo o en parte, y cuyo fin es causar placer
estético a los lectores con la descripción o pintura de sucesos o
lances interesantes, así como de caracteres, pasiones y costumbres.
La fabula: composición literaria breve en la que los
personajes casi siempre son animales que presentan características
humanas como
el hablar
Subgéneros líricos
La lírica coral de la Grecia clasica(Oda, himno, anacreóntica, epitalamio, pean).
Canción: Un poema admirativo que expresa una
emoción o sentimiento.
Himno: Una canción muy exaltada (religiosa, nacional o
patriótica).
Oda: Un poema reflexivo y meditativo que tiende a
exaltar y elogiar un tema o asunto.
Elegía: Un poema meditativo y
melancólico.
Égloga: Un poema bucólico.
Satira: Un poema mordaz.
Epigrama: poema mordaz, conciso, generalmente escrito en verso.
Subgéneros dramaticos
La tragedia, en la que los personajes protagónicos se ven
enfrentados de manera misteriosa, invencible e inevitable contra el destino o
los dioses.
La comedia: una obra que presenta una mayoría de escenas y
situaciones humorísticas o festivas.
La pieza de teatro, constituida por dialogos entre personajes y con
un cierto orden.1 2
El melodrama, en la que los aspectos sentimentales, patéticos o
lacrimógenos de la obra se exageran con la intención de provocar
emociones en el público.
La tragicomedia, en la que se mezclan los elementos tragicos y
cómicos, aunque también hay lugar para el sarcasmo y
la parodia.
La farsa, cuya estructura y trama estan basadas en situaciones en
que los personajes se comportan de manera extravagante y extraña, aunque
por lo general manteniendo una cuota de credibilidad.
Subgéneros didacticos
La oratoria: discurso forense, festivo, político; pregón,
arenga, exaltación
El ensayo.
La biografía.
La crónica.
La epístola o carta.El tratado científico
o filosófico.
La fabula, con caracter mixto entre narrativo y
didactico.
El poema didactico extenso, como Phainomena del
griego Arato, o De rerum natura de Lucrecio,
las Geórgicas de Virgilio y el Astronómicon de Manilio.
Renacimiento
Se denomina al movimiento cultural que surge en Europa en el siglo XIV, y que
muestra como
característica esencial su admiración por la antigüedad
grecolatina. Este entusiasmo, que considera las culturas clasicas como
la realización suprema de un ideal de perfección, se propone la
imitación en todos los órdenes, lo que explica el calificativo de
Renacimiento, pues en verdad, se trataba de un renacer, de un volver a dar vida
a los ideales que habían inspirado a aquellos pueblos.
Contexto histórico
Históricamente, el Renacimiento fue contemporaneo de la Era de
los descubrimientos y las conquistas ultramarinas. Esta
«Era» marca el comienzo de la expansión mundial de la
cultura europea, con los viajes portugueses y el descubrimiento de
América por parte de los españoles, lo cual rompe la
concepción medieval del mundo, fundamentalmente teocéntrica. El
fenómeno renacentista comienza en el siglo XIV se trata de un proceso que hunde sus raíces en la alta Edad Media
y va tomando forma gradualmente.
Representantes
Leonardo D Vinci, Dante Alighieri (escritor) Miguel Angel Bounarotti (escultor)
Santo Tomas de Aquino (Filósofo) Miguel D Scotto
(filósofo), SanAgustín (filósofo), etc
Características
Es un arte naturalista: Se imita a la naturaleza, pero seleccionando lo
mas bello que ofrece, encontrandonos una tendencia hacia la
idealización.
Amor a la belleza: Según las teorías platónicas la belleza
física refleja la belleza espiritual. Pero esta
belleza idealizada se fundamenta en la proporción numérica y en
la armonía matematica. Esto ya era utilizado en la
antigüedad pero es reedescubierto por los maestros del renacimiento.
La perspectiva: Es la representación racional del espacio con el
fin de construir la realidad natural; es pues una representación
tridimensional, ilusionista, pudiendo conseguirse a través de la
perspectiva lineal o geométrica y la perspectiva aérea.
El teatro del Barroco
El teatro del Barroco supuso un periodo de esplendor del teatro como género
literario y como espectaculo que
se extendió desde Italia al resto de Europa en el siglo XVII.
Durante el Barroco se conformaron los teatros nacionales en Europa;
la Commedia dell'Arte en Italia; el Siglo de Oro en España,
donde destacaron autores como Lope de Vega, Tirso de
Molina y Calderón de la Barca; Shakespeare y
el teatro isabelino o la comedia de la
Restauración en Inglaterra;
La Comédie-Française, Corneille, Molière y Racine en Francia.
Se produjo un espectacular desarrollo de la escenografía, con la inclusión
de música y pintura como elementos del
espectaculo dramaticoque condujeron a una consolidación de
la ópera, el ballet y la zarzuela. Los
géneros dramaticos alcanzaron una formalización definitiva
y la evolución de los antiguos corrales de comedias hasta las
salas a la italiana propició la aparición de los edificios y
salas teatrales contemporaneos.1
Lope de Vega
Félix Lope de Vega y Carpio, Madrid, 1562-id., 1635 Escritor
español. Lope de Vega procedía de una familia humilde y su vida
fue sumamente agitada y llena de lances amorosos. Estudió
en los jesuitas de Madrid
1574 y cursó estudios universitarios en Alcala 1576, aunque no
consiguió el grado de bachiller.
Tirso de Molina
Seudónimo de Fray Gabriel Téllez; Madrid, 1584 - Almazan, 1648)
Dramaturgo español. Es uno de los grandes dramaturgos del
Siglo de Oro español. En su obra dramatica se
mantuvo fiel a Lope de Vega. Pocos datos se
conocen respecto de la biografía de Tirso de Molina. Se sabe que
se ordenó en el convento mercedario de Guadalajara (1601); que vivió en el monasterio de
Estercuel (1614-1615); que viajó a Santo
Domingo en 1616, de donde regresó dos
años mas tarde. Fue un autor muy
fecundo. Dejó unas 300 comedias, que se imprimieron en cinco
partes: Primera parte(Sevilla,
1627); Segunda parte (Madrid,
1635); Tercera parte (Tortosa, 1634); Cuarta parte (Madrid, 1635), yQuinta parte (Madrid, 1636).
Calderón de la Barca
Madrid, 1600-id., 1681 Dramaturgo
español.Educado en un colegio jesuita de Madrid, estudió en las universidades de
Alcala y Salamanca.
En 1620 abandonó los estudios religiosos y tres años mas
tarde se dio a conocer como dramaturgo con su primera
comedia, Amor, honor y poder. Como todo joven instruido de su
época, viajó por Italia y Flandes y, desde 1625, proveyó a
la corte de un extenso repertorio dramatico entre el que figuran sus
mejores obras. Tras granjearse un sólido prestigio en el Palacio Real,
en 1635 escribió El mayor encanto, el amor, para la
inauguración del teatro del palacio del Buen Retiro.
La prosa del
Barroco
La prosa barroca no supone una ruptura demasiado grande con la anterior prosa
renacentista. En realidad, al igual de lo que ocurre en la poesía,
la prosa barroca fue una solución de continuidad que no rompió
los moldes renacentistas ni sus principales
tendencias, aunque sí se adaptó a las nuevas
características del
pensamiento y el arte barrocos.
Como principal elemento de cambio, la prosa barroca se preocupa mucho
mas por las circunstancias sociales y añade mayores dosis de realismo,
contenido moral y crítica social. Esto no es mas que la
continuación del camino iniciado por los
autores de la novela picaresca, que en el Renacimiento tardío ya
empezaron a lidiar con asuntos menos idílicos y bucólicos y
mas con la cruda realidad de las clases bajas y las injusticias
sociales.