La Ciudad de San Luis Potosí conserva invaluables riquezas
arquitectónicas de estilo colonial, que mantienen vivo el recuerdo de la
época de esplendor del barroco novohispano.
Templo del Carmen. Se ubica en
Av. Manuel José Othón y Juan Sarabia. Se trata de un espléndido monumento del barroco estípite, destacan su
fachada labrada y la portada Josefina. En su interior se resguardan bellos
trabajos del S. XVIII
como retablos y altares, obras del pintor Francisco A. Vallejo. Abierto diariamente de 8:00 a 19:00 hrs.
Teatro de la Paz. Se ubica en Calle Vicente Guerrero y
Plaza del Carmen. Es uno de los teatros mas
suntuosos de México. Construido a fines del S.XIX en estilo
neoclasico, con capacidad para 1,450 espectadores, cuenta también
con una sala de exposiciones. Abierto diariamente de 10:00 a
19:00 hrs.
Catedral. Se ubica en Av. Manuel J. Othón
esquina con calleZaragoza. Construido en estilo barroco, este
edificio cuenta con una fachada original en varios planos y una cúpula
octagonal. En su interior alberga bellas estatuas de los apóstoles en
marmol blanco de Carrara, así como pinturas
virreinales y altares neoclasicos. Abierta diariamente
de 8:00 a 19:00 hrs.
Casa de la Virreina. Se ubica en la Plaza de Armas.
Es una de las fincas mas antiguas de San Luis Potosí, la cual se conserva como uno de los ejemplos
mas bellos de la arquitectura del S. XVIII en el estado. Abierta diariamente de 8:00 a 22:00 hrs.
Templo de San
Francisco. Se ubica en
calle Ignacio Aldama y Galeana, en la Plaza de San Francisco. Es uno de los edificios
mas suntuosos de la Ciudad, destaca por el estilo barroco que reviste su
fachada y por sus decorados internos, compuestos por obras de famosos artistas
barrocos como
Miguel Cabrera. Abierto diariamente de 7:00 a 16:00 hrs.
Francesa.
Segunda. A comienzos del siglo XIX destacan enInglaterra John Soane (rotonda
del Banco de Inglaterra); Friedrich Gilly, autor de dos proyectos monumentales
no realizados (monumento a Federico el Grande y Teatro Nacional de
Berlín), se convierte en el impulsor del estilo en Alemania, donde
Friedrich Schinkel lo desarrolla en la Escuela de Arquitectura de Berlín
y en el Antiguo Museo de la misma ciudad, que adquieren categoría y
dignidad religiosas.
Tercera. Durante el segundo decenio Se introduce la adopción de los
modelos paleocristiano-bizantinos, resultando el estilo de arco redondo
formulado por Ludwig Persius, y en el que destaca el aleman Gottfried
Semper (Opera y Galería de Pinturas de Dresde), y el francés
Charles Garnier con la Opera de París.
Ingeniería arquitectónica
Mas que en la arquitectura de “estilo” en donde mejor se
manifiesta el espíritu del
siglo es en las construcciones de acero de los ingenieros. Inglaterra fue el
primer país en aplicar el hierro ya a fines del
siglo XVIII en los puentes de Coalbrookdale y Sunderland.
En edificaciones de altura se emplea ya en 1796 en la fabrica textil de
lino de Shrewsbury.
En el siglo XIX las techumbres de hierro se utilizan en el Grand Salón
del Louvre, la cúpula del Mercado de Cereales de París y del
British Museum londinense. Pero las obras mas importantes son las de
Henri Labrouste (sala de lectura de la Biblioteca Nacional de París),
John Pexton (Palacio de Cristal de Londres) y, sobre todo, la galería de
las maquinas para la Exposición Universal de París, de
1889, de Ferdinand Dutert, y la TorreEiffel, dos símbolos de la nueva
era tecnológica. También hay que destacar las fabricas
(fundición de Sayn de Althans, fabrica de chocolate de
Noisiel-sur-Marne, de Jules Saulnier y las estaciones ferroviarias de mediados
de siglo (las de Londres y de París),
Urbanismo
La ciudad industrial se organiza en torno a grandes avenidas rectilíneas
que atravesaban el corazón de la ciudad para favorecer el comercio y la
circulación, Así sucede con el eje de Paris:
Louvre-Tullerías- Concordia-Campos Elíseos-Plaza de la Estrella,
obra del barón Haussmen, a mediados del siglo XIX. En Inglaterra surgen
las ciudades-modelo que intentan dar cobijo a todas las clases sociales, en
especial a las .proletarias. Destacan las de Victoria, de Buckingham; la Hvgea,
de Richardson, y el poblado industrial de Port-Sun light.
Prerrafaelismo inglés.
En el terreno de la pintura, el retorno al pasado en donde mejor se manifiesta
es en la llamada Hermandad Prerrafaelista, fundada en 1848 por Dante G.
Rossetti, Holman Hunt y John E. Millais. Se caracteriza por escoger como
modelos a los pintores italianos del Quatrocento, de los que imitan la pureza
de la línea, la religiosidad, el sentimiento, el aspecto artesanal y
meticuloso y el brillante colorido. Son obras eminentemente decorativas en la línea de
pensamiento de William Morris y su movimiento de 'Arts and Crafts”.
El mas importante de todos es Rossetti (“Ecce Ancilla
Domini”) mientras los demas evolucionan hacia el mas absoluto
academicismo.
Pompierismo
El concepto de “pompier” viene asignificar una doble
dirección: la pintura académica, sometida a unas normas
rígidas de estilo y que se difunde a través de los salones
oficiales, y que, por ello, también comprende toda la pintura
dependiente de los organismos burocraticos del arte. Tanto en la forma como en los temas intentan proseguir los
canones clasicos de composición y pensamiento
pictóricos. Destacan autores tales como
Henner, especialista en temas bíblicos; Gerôme, en
mitológicos, así como
Bouguereau; Delaroche, Frornentin, Gleyre se dedican a pintar escenas de
historia y cuadros triunfalístas de batallas. La faceta mas
original es el orientalismo que domina a muchos de ellos (Vernet. Deutsch.
Constant). Son maestros dominadores del
oficio contra los que lucharan los creadores de la pintura moderna:
realistas e impresionistas.
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